VANGUARDIAS SIGLO XX

Eve  Ayala
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Eve  Ayala
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HISTORIA DEL DISEÑO Y VANGUARDIAS SIGLO XX
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VANGUARDIAS SIGLO XX
1 CUBISMO
1.1 París 1907-1925
1.2 características
1.2.1 Gama cromática: Apagada, con predominio de grises, pardos y verdes suaves.
1.2.2 Nuevas técnicas: Collage, estarcido
1.3 Objetivos:
1.3.1 objeto con composición pictórica sus diferentes puntos de vista de manera simultánea.
1.3.2 sistema de representación tradicional heredado del renacimiento.
1.4 temas
1.4.1 naturaleza muerta
1.4.2 retrato
2 EXPRESIONISMO
2.1 Alemania 1905-1916
2.2 grupos
2.2.1 Artistas: Wassily Kandinsky Franz Marc Paul Klee
2.3 características
2.3.1 Durante la etapa de Berlín, a partir de 1911, la gama cromática se oscurece.Estos colores sombríos comunican el estado de ánimo negativo de los artistas.
2.3.2 El pintor lo utiliza para expresar su estado de ánimo
2.3.3 Se aplica en pinceladas gruesas. - Este tipo de pincelada proporciona a las figuras un aspecto desmañado e intencionadamente torpe, brusco.
2.4 formas
2.4.1 simples, sintéticas y con tendencia a la geometrización.Acusan la influencia de la estética de los pueblos primitivos de África y Oceanía.
2.4.2 Acusan la influencia de la estética de los pueblos primitivos de África y Oceanía
2.4.3 Contornos bien definidos mediante líneas onduladas.
2.5 temas
2.5.1 La representación de la figura humana Los/las modelos elegidos nunca son profesionales-
2.5.2 Relación del cuerpo con la naturaleza.
2.5.3 Las distorsiones anatómicas en los cuerpos se practican para ofrecer diferentes puntos de vista de los mismos y romper con la representación tradicional del cuerpo humano
2.5.4 Durante la época berlinesa predominan los temas urbanos: escenas de espectáculos, escenas callejeras…
2.6 Objetivos comunes.
2.6.1 Practicar un arte en el que no tienen cabida las emociones intensas o los asuntos vulgares o desagradables. - Practicar, por tanto, un arte espiritual.
3 SURREALISMO
3.1 Características:
3.1.1 automatismo e inconsciente. abstracción
3.1.2 Literalmente significa “por encima de la realidad”
3.2 Objetivos:
3.2.1 Buscan encontrar la verdadera realidad, la realidad que vive escondida bajo las apariencias
3.3 técnicas
3.3.1 El cadáver exquisito
3.3.2 Frottage
3.3.3 Grattage
3.3.4 Decalcomania
3.4 Francia 1924 – 1945
3.5 obras
3.5.1 Estrella azul” Joan Miró, 1927.La perfidia de las imágenes” René Magritte, 1929. (ceci n’est pas une pipe) “Teléfono langosta” Salvador Dalí, 1938. “Sillón “Los labios de Mae West” Salvador Dalí, 1938. “Taza” Meret Oppenheim, 1938.
4 DADAISMO
4.1 Obras:
4.1.1 De Marcel Duchamp: “Rueda de bicicleta”, 1913. “Botellero”, 1915. “Fuente”, 1919
4.2 Tendencias
4.2.1 crear un arte nuevo, nihilista y rompedora (contrario a todo)
4.2.2 La primera tendencia persigue crear un arte nuevo, diferente a cualquier otro hecho hasta la fecha
4.2.3 no se quiere crear nada nuevo sino criticar, ridiculizar y destruir lo ya existente.
4.2.4 estados de ánimo o espirituales el gusto por el escándalo: el ready-made” u “objet trouvé”.
4.3 Zúrich - Nueva York 1916-1922
4.4 Elección y decisión del artista
4.4.1 el gusto por el desconcierto “regalo” Man Ray, 1921 (Plancha con tachas)
4.4.2 Cortar papeles tirarlos y tal como caen hacer el collage. Dadá y la maquinización del ser humano.
4.4.3 Superar el sistema de representación tradicional heredado del renacimiento.
4.4.4 No hay fotografía ,las técnicas nuevas usadas por los dadaístas: el método automático Collage de Jean Arp obtenido mediante método automático. Forma al azar de crear un collage.
4.4.5 Las técnicas nuevas usadas por los dadaístas: el rayograma. “Compás”, rayograma de Man Ray, 1922. -
5 SUPREMATISMO
5.1 Rusia 1913-1918
5.2 Kasimir Malevich: El cuadrado es la forma más simple que puede existir y la utiliza al principio. Posteriormente utilizará otras formas. “Cuadrado blanco sobre fondo blanco” Casimir Malevich, 1918. Esta obra se puede interpretar como el mundo material a punto de disolverse y desaparecer en el éter. Como un punto de no retorno en el arte. No poder ir más allá. La forma máxima de la desmaterialización.
5.3 objetivos
5.3.1 Reivindicar la supremacía de la espiritualidad en el arte.
5.3.2 Buscan un equilibrio, una composición
5.3.3 El arte es un medio de expresión independiente que tiene sus propias reglas y que no tiene que servir a las autoridades políticas.
5.3.4 Reivindicar la autonomía del arte: su independencia de las instituciones que tradicionalmente lo han condicionado.
5.3.5 Eliminar la figuración. Tendencia a la abstracción.
6 DE STILJ
6.1 Crear un arte universal.Eliminar la figuración. Desarrollar procedimientos de trabajo racionales.
6.2 influencias
6.2.1 Del Cubismo y el constructivismo. Se desintegra el grupo porque hay un enfrentamiento entre Theo Van Doesburg y Piet Mondrian , al introducir por primera vez la línea diagonal por influencia del constructivismo ruso.
6.2.2 Existen tres colores básicos, de los que derivan todos los demás: - El rojo, el amarillo y el azul.
6.2.3 Otro elemento teórico es la influencia de la arquitectura de Frank Lloyd Wright
6.2.4 Y la influencia de la arquitectura japonesa, basada también en planos que se cortan entre sí y planos divididos a base de líneas horizontales y verticales.
6.3 Países bajos (1916 – 1931)
7 CONSTRUCTIVISMO
7.1 Rusia 1917-1930
7.2 objetivos
7.2.1 Adecuar la forma del objeto a su función.
7.2.2 Contribuir a mejorarla calidad de vida de la sociedad
7.2.3 Divulgar los principios de la revolución bolchevique.
7.2.4 Prever las necesidades futuras de la sociedad.
7.2.5 Sustituir el concepto tradicional del artista por el de productor de objetos.
7.2.6 Estudiar las propiedades de los materiales para usarlos correctamente.
7.2.7 Reemplazar, en la medida de lo posible, la figuración por la abstracción.
7.2.8 Eliminar del diseño los detalles superfluos o puramente ornamentales.
7.2.9 Proponer diseños pensados para su fabricación en serie.
7.3 características
7.3.1 Libre de ornamento.Fuerte geometría. Utilización de técnicas como el collage o el fotomontaje
7.3.2 Colores fuertes sobre fondo blanco.
8 FUTURISMO
8.1 Nace y se desarrolla en Italia. 1909-1916
8.2 temas
8.2.1 Reflejen los valores más importantes de la sociedad moderna.
8.2.2 multitudinarios
8.2.3 violentos
8.2.4 industriales
8.2.5 tecnológicos
8.2.6 Por ejemplo una moto corriendo, un coche de carreras, aviones, manifestaciones políticas, etc.
8.3 características
8.3.1 azar tiene la misma importancia que en otras obras, la acción consciente
8.3.2 la forma se desmaterializa , se puede sugerir mas velocidad y movimiento
8.3.3 cronofotografía:
8.3.4 tipografías expresivas
8.3.5 complementarismo congénito: técnica de los puntillistas
8.3.6 elementos fragmentados del cubismo
8.4 objetivos
8.4.1 Técnicas de difusión con manifiestos (mundo actual y olvidarse del pasado en relación con los aportes de la ciencia representándola y magnificándol
8.4.1.1 Serate
8.4.2 exaltar todo lo moderno y tecnológicamente avanzado
8.4.3 defender el uso de la violencia
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