movimientos de la arquitectura

MOVIMIENTO DE LA ARQUITECTURA Y URBANISMO DEL SIGLO XX
CUBISMO
Nació en el siglo xx en Europa por Pablo Picasso, inicio con un movimiento Victorino y luego termino en el ámbito de la arquitectura luego el cubismo fue un estilo provocador y diferente que buscaba romper con los estilos antiguos y crear algo innovador con espacios tridimensionales de lo cual hoy en día sigue vigente lo que le caracteriza al estilo cubista es por su :iluminación prominente a distintos puntos ,el uso de colores blancos grises y opacos entre los arquitectos mas importantes tenemos : LE CORBUSIR SPIEKERMAN

FUTURISMO
El movimiento futurista fue fundado por el poeta Filippo Tommaso M. en 1909, en el que se caracterizo por usar materiales como hormigón armado, el hierro y el cristal ya que estos materiales daban una mejor simetria , los caracteres fundamentales seran siempre la funcionalidad que tendra cada obra y no tanto asi la estetica tambien Veían la durabilidad que tendra esta los nombres que destacan de este movimiento son: César Pelli, Santiago Calatrava, ArchigramLouis Armet ,Welton Becket,Arthur Erickson y Zaha Hadid

DADAISMO

Fue fundado Zúrich (Suiza) en 1916 por Hugo ball luego adoptado por Tristán Tzara, promueve la reacción del espectador, da paso a la profundización del concepto ante la forma , la teorización empieza a ser expresada que influye posteriormente en la arquitectura, promueve la contradicción defienden el caos frente al orden ,la imperfección frente a la perfección, en arquitectura y urbanismo se creó una especie de arquitectura anti moderno Algunos arquitectos de este movimiento son Marcel janco, theo van, entre este movimiento se podría decir que El Museo Guggenheim Bilbao de arte contemporáneo diseñado por el arquitecto canadiense Frank O. Gehry es el más influyente

PURISMO
Purismo inicia España se desarrolló entre 1530 y 1560 con los principios de Vitruvio (firmitas ,utilitas y venustas ) muestran en sus construcciones elementos intelectuales, formales, estructurales o decorativos.Entre los principios de la arquitectura purista esta los pilotis,plantas libres, fachadas flotantes, ventana corrida, se basan principalmente en lo estetico ,puro y la funcionalidad una muestra clara de este movimiento es VILLA SAVOYE que muestra una forma clara y concisa potenciada por el maestro le Corbusier

NEOPLASTICISMO HOLANDES
Es movimiento artístico iniciado en Holanda en 1917 por Piet Mondrian, está vinculado con el arte abstracto especialmente al cubismo y al futurismo La intención es representar lo real, la unidad de la naturaleza, la renovación estética, se elimina todo lo superfluo hasta que quedo lo elemental,se caracteriza por usar líneas, planos y cubos, busca el equilibrio a traves de formas y los colores Un ejemplo claro de arquitectura neoplasticista es la Casa Schröder de Gerrit Rietveld también influencia sobre Pieter Oud, Walter Gropius, van der Rohe, Le Corbusier.

SUPREMATISMO
Se desarrolló junto al Constructivismo Formado en Rusia 1915-1916 por Kasimir Malevichcomo, el movimiento promueve el la abstracción geométrica, el arte no figurativo de formas geométricas puras y simples ,se usaban unicamente cuadrado, triángulos cruces y círculos. Entre los colores que usaban mas era el rojo y otros como el negro azul blanco su importancia radica en que el ser humano tenga conexion de forma directa con el entorno entre sus representantes estan:kasimir Malevich, Aleksandra Ekster,Alexander Rodchenko y Lissitzky en su obra más revolucionaria e importante Los Rascacielos Horizontales en esta obra El Lissitzky conjuga la arquitectura, la pintura, y la fotografía, además de desarrollar una propuesta urbanística tremendamente contemporánea y avanzada

SURREALISMO
Nacio en francia en 1924 cree en la existencia de otra realidad que desafían a las leyes de la lógica y la física de pensamiento libre de un mundo absurdo.las obras son formas y volumenes poco formales .Algunos de sus mayores representantes son: Joan Miró, Salvador Dalí, René Magritte pero Antonio Gaudí es el mayor exponente, Gaudi Poco propenso a realizar planos, solía preferir la construcción de maquetas tridimensionales de sus proyectos y la improvisación entre sus principales obras esta EL CAPRICHO (COMILLAS)

CONSTRUCTIVISMO
Surgió en Rusia en 1914 , en 1920 Naum Gabo ase que esto se vea como algo positivo usando el suprematismo de Kasimir ademas el construstivismo coinside con las caracteristicas de el suprematismo , del el futurismo y el cubismo se desataca por su predominio de la tridimensionalidad,el uso de elementos lineales puras y formas geometricas pesadas su objeto fue la funcionalidad Tenemos a Vladimir tlatlin el padre del constructivismo y Aleksei gan escribio los principios del constructivismo, que son la arquitectura la tectura y la construccion

FAVISMO
movimientos del siglo XX, se caracteriza por ser estético y sentimental, se apega a la libertad total de la naturaleza. Es más expresiva que realista, plasmando primordialmente los colores, une el arte con la vida, el artista moldea y crea su obra a partir del principio de la naturaleza al fauvismo no le importaba la forma si no los colores que debia tener esta ,otra característica es el gusto por el arte africano(negro) y la influencia que este mismo tuvo en las obras. Los artistas más destacados son: Henri Matisse, André Derain, Maurice Vlamink, Braque, Friesz, Rouault, Marquet, Dufy y van Dongen. Quien le dio el nombre de fauvismo a este movimiento, fue Louis Vauxcelles

EXPRESIONISMO
Nacio en Europa durante las primeras décadas del siglo XX, las características que tenia el expresiomismo fue la distorsión, la fragmentación, o la manifestación de una emoción violenta y tambien por la fabricación en masa de materiales de construcción como el ladrillo, el acero y el vidrio Tomo mucho más fuerza la Distorsión de las formas para suscitar la emoción, la Temática romántica de los fenómenos naturales, como las grutas, las montañas, los rayos, el cristal o las rocas, dotando a la arquitectura expresionista de un carácter más mineral que vegetal o animal entre sus principales representantes tenemos a Bruno taut , Hans Poelzing Y Erich Mendelsohn

PROTORRACIONALISMO
El movimiento abarca desde 1900 hasta el final de la 1ªGmundial .En el que se rechaza la decoración y se propone una reducción de las formas arquitectónicas a formas geométricas simples como el cuadrado y el rectangulo De tal forma el protorracionalismo, busca abaratar los costes de edificación y para lograrlo propone utilizar los nuevos avances técnológico que permitan fabricar de manera modular partes de la estructura de los edificios. Ej: planchas de acero y hormigón. representantes a los arquitectos : Walter Gropius, Mies van der Rohe o Le Corbusier

ORGANICISMO
fue nombrado asi por Frank Lloyd es una filosofía de la arquitectura que promueve la armonía entre el hábitat humano y el mundo natural Mediante el diseño busca comprender e integrarse al sitio, los edificios, los mobiliarios y los alrededores para que se conviertan en parte de una composición unificada y correlacionada .Frank Lloyd Wright, Alvar Aalto, Louis Sullivan, Bruce Goff, Rudolf Steiner son los mayores exponentes de la denominada arquitectura orgánica, tambien se deriba del funcionalismo o racionalismo entre sus caracteristicas los materiales a usar deberian ser fundamentalmente materiales naturales y en su estado natural mas posible la conceocion espacial y formal de la obra debe estar en completa armonia en su entorno

LA ARQUITECTURA DE LOS AÑOS 1950 AL 1980
LE CORBUSIER
maximo exponentes de la arquitectura moderna del siglo XX , renovadores de la arquitectura modernaLe Corbusier veía la posibilidad de cambiar el mundo a través de la arquitectura vivienda, veia la funcionalidad que debe estar destinada al vivir, creía que el objetivo de la arquitectura es generar belleza Las casas Citrohän representan el primer ensayo importante de Le Corbusier sobre una vivienda en serie que puede construirse a partir de elementos estandarizados ya en 1950-1954 construllo el edificio de Tourette ya en elambito de la pintura junto a Amedee Ozenfant con quien fundo el movimiento purista defendio la utilizacion logica de los nuevos materiales de su epoca como el hormigon armado ,grandes dimensiones de vidrio plano y otros productos artificiales.

LUIGI NERVI
Es conocido por su brillantez como ingeniero estructural y su novedoso uso del hormigón armado. Es uno de los máximos exponentes del racionalista del siglo XX e incluso diseñó el casco de un barco con hormigón reforzado A él se deben el método de cálculo y el cemento reforzado con armaduras de acero también enfatizó en el uso de matemáticas en el diseño, especialmente con estructuras Hacía esto para mejorar la resistencia estructural y eliminar la necesidad de columnas Tuvo éxito a la hora de hacer que la ingeniería se convirtiera en un arte usando una geometría simple y usando prefabricación sofisticada para encontrar soluciones de diseño directas en sus edificios.Una de sus obras más conocidas y probablemente la más influyente es el Palazzetto dello Sport de Roma (1957)

JORN UTZON
fue un arquitecto filandanés, conocido principalmente por haber realizado el proyecto de la Ópera de Sídney, ganador del Premio Pritzker. En sus obras muestra una tendencia hacia la arquitectura orgánica, ha creado un estilo de edificios públicos con rasgos monumentales y de edificios de vivienda adaptados al entorno. Ha sabido integrar en sus proyectos la disciplina equilibrada propia de Erik Gunnar , la calidad de formas de Alvar Aalto y las estructuras naturales de Frank Lloyd. Utzon siempre tiene en cuenta las características del lugar en que se emplazará el edificio antes de comenzar su diseño. En sus proyectos va más allá de la arquitectura, desarrollando formas que son consecuencia de un proceso de inspiración espiritual

ALVAR AALTO
Fue un arquitecto y diseñador finlandés.Su nocion de arquitectura consideraba la consstruccion como un servicio piblico, Aalto queria que sus viviendas compartan la naturaleza, el sol y el aire para ello diseña terrazas, jardines exteriores que lo hacen mas grata ya que su interes por el medio ambiente encarecia su construccion Aalto combinaba exterior e interior lo moderno con lo viejo utilizaba la madera, el cobre , la piedra utilizaba lineas onduladas en su arquitectura que le recordaban al lago de fineses en el siglo XX para muchos las obras mas resaltantes fue su propia casa. y entre otros obras esta el ayuntamiento de Saynatsalo, la Maison Carree, la villa Mairea

ARQUITECTURA DE LOS AÑOS DE 1960 TIEMPO DE REVOLUCIONES , UTOPIAS Y PROPUESTAS
ARCHISGRAM
Fue un grupo creado en la década de 1960, enmarcado en el antidiseño, era futurista, antiheroico y pro-consumista, inspirándose en la tecnología con el fin de crear una nueva realidad que fuese expresada solamente a través de proyectos hipotéticos,Archigram presento modelos de ciudades tanto serios como desenfrenadamente divertidos y utópicos Los principales miembros del grupo fueron: Peter Cook, Jhoana Mayer, Warren Chalk, Ron Herron, Dennis Crompton, Michael Webb y David Greene,en 1961 exhibieron sus ideas, encargados de realizar una infraestructura ligera, con tecnología de punta. Sus obras ofrecían visiones seductoras de una glamourosa era futura de las máquinas; sin embargo, los temas sociales y ambientales fueron dejados de lado. Algunos proyectos famosos de Archigram son el "Walking Cities" de Ron Herron y el "Plug-in-City" de Peter Cook, ambos realizados en 1958.

ESTETICA POP
surgio en la década de 1950 en Inglaterra,se centra sobretodo en medios como anuncios, cómics, objetos culturales, música y pintura. En cuanto a la arquitectura, podemos definir que no existe una ‘arquitectura Pop Art’, pero si varios edificios que tienen características que coinciden con el Pop Art que son formas libres y coloridas, que intentan reflejar la estridencia con sentido y la espontaneidad premeditada.la estetica pop pretende unir arte y vida mediante sacan un cuadro famoso o una fotografía y lo transforman en una nueva obra Como ejemplos de creaciones arquitectónicas con influencia Pop Art, destacamos Instituto de sonido y visión (Hilversum, Holanda)

METABOLISMO JAPONES
fue un movimiento urbano, arquitectónico, artístico y filosófico más importante de Japón en el siglo XX, la influencia ejercida por Tange y sus megaestructuras colonizadoras de mar y aire, dio lugar a la agrupación de algunos arquitectos japoneses como Kisho Kurokawa, Kiyonori Kikutake, Fumihiko Maki y Masato Otaka que conformaron el llamado Movimiento Metabolista en 1959, el Metabolismo fue el diseño de los edificios y las ciudades de la misma forma que está diseñada la sustancia material de un organismo que se propaga adaptándose al entorno Ésta permitió una visión del futuro de las ciudades como enormes estructuras, flexibles y dinámicas, que permitían el crecimiento orgánico el icono más importante del Metabolismo fue la Torre Nakagin, de Kisho Kurokawa.

KENZO TANGE
Su obra está basada en diseños en los que el concreto es el componente medular de la geometría de sus proyectos. En los años 60 se convierte en uno de los mayores impulsores del Estilo del metabolismo japones basando sus diseños en un concepto de orden estructural muy claro y definido toma los conceptos de diseño urbano y de planificación de ciudades Se encuentra una similitud de diseños entte Tange y Le Corbusier, especialmente en el uso de los elementos de concreto, las fachadas y el uso estético de las azoteas como quinta fachada, estuvo vinculado a los movimientos Moderno y Metabolista Dentro de su obras más destacadas hay varias en Tokio, como el Ayuntamiento, el Estadio Olímpico, el Gimnasio Nacional Yoyogi, su obra más conocida es el Instituto de Artes de Minneapolis

KOROKAWA
Fundador del Movimiento Metabolista la arquitectura de Kurokawa se desarrolla desde la tradición japonesa,nos muestra como fueron construidas con elementos de madera natural. La idea de que los edificios y las ciudades deben parecer tan naturales como sea posible y que deben estar en armonía con el resto de la naturaleza, korokawa trataba el hierro como hierro, el aluminio como aluminio y hacer que la mayor parte de lo inherente finalice en algo concreto , la ejecución de kurokawa en los detalles era un proceso del trabajo, no trabajaban del conjunto a las piezas sino de las piezas al conjunto. Cada conexión de madera en una casa era hecha a mano cuidadosamente desde adentro hacia el exterior . La atención al detalle como una tradición que destacaba en sus obras. Obras notables Estadio del Gran Ojo de Oita y elEstadio Toyota

ARATA ISOZAKI
Fue alumno Tange, se caracteriza por la combinación de la tradición japonesa con las modernas tendencias estructurales. En 1970 presenta un cambio, dejando atrás la tradicción japonesa e incorpora elementos post-modernistas, es decir formas como bóvedas, esferas y otros elementos geométricos, para Isozaki la estructura del edificio es un elemento de conexion entre la realidad y la ilusión, logra introducir en obras efectos visuales, de manera que la observación de éstos varía según el ángulo desde el que se observan, entre sus obras notables esta: Palasport Olimpico y Palau Sant Jordi

DECADA DE LOS AÑOS 1970 MOVIMIENTO DEL POSTMODERNISMO

ROBERT VENTURI

Venturi, es considerado como uno de los arquitectos más críticos del siglo XX conocido como el padre del postmodernismo La obra de Venturi comprende proyectos de desarrollo urbano como casas unifamiliares, museos como supermercados, casas de playa como institutos de investigación Sus obras se caracterizan como «clasicismo irónico» Sus diseños tienen un aspecto que recuerdan a dibujos o pinturas, tanto por sus colores, como por la ubicación de las ventanas que contradise la idea de orden Venturi pretende con ello dar un aire alegre a los edificios es muy respetuoso con el entorno de la naturaleza Considera que lo mas importante en una obra es el vestuario, la ornamentación, el tratamiento, la estructura interior que lo constituye es entonces meramente un hecho constructivo y funcional.Entre su obras notable esta Casa Vanna Venturi

PILIP JHONSON

Alumno Walter Gropius.Defendió la edificación de la cubierta ideal era la fachada (de cristal), rechaza los añadidos ornamentales,en colaboración con Mies Van construyó el edificio Seagram Durante los años 60 trabajó en proyectos de bloques cerrados, entre los que destaca la Kunstalle de Bielefeld (1968), entre sus construcciones posteriores destaca sus rascacielos de la American Telephone y Telegraph fue un gran impulsor de la arquitectura de cristal, caracterizándose por el empleo de materiales lujosos como metales y vidrios transparentes permitiendo ver desde un lado lo que ocurre en el otro , la perfeccion de los detalles y busca armonizarse con el paisaje La obra más famosa de Johnson es probablemente la Casa de Cristal (Glass House), en New Canaan

CHARLES MOORE
En 1970 fundó la empresa Charles W. Moore fue decano de la School of Architecture de Yale Las obras de Moore poseen una gran simplicidad Moore desarrolló un enfoque humanista de la arquitectura en la que cada diseño intentaba relacionar a los usuarios con un entorno espacial cláramente definido. Para activar estos espacios de manera efectiva y generar síntesis, Moore creó una cinética yuxtaposición de formas no vinculados,asume gran parte de la arquitectura moderna en sus obras Proponía crear una arquitectura que involucrara historia, mito y creatividad. En lugar de usar la arquitectura para moralizar un ideal, la utilizaba para generar un entorno que estimulara al usuario. Entre sus obras destacan la casa Orindo, California (1962) con su característico techo piramidal donde la integración en el paisaje se hace de forma ejemplar

MICHAEL GRAVES
Su fama surgio con el movimiento posmodernismo En los 60 con el movimiento modernista se caracterizo con los volúmenes geométricos, sin ornamentación y predominantemente blancos compuestos por líneas limpias y dispersas. Desde 1960 hasta 1962, se enfocó en los edificios romanos que luego dejaria el modernismo y también se hizo evidente en sus últimos diseños posmodernos.A finales de la década de los 80, Graves se consolidó como una de las figuras más originales en el lenguaje posmodernista. Ejecutó proyectos de arquitectura y diseño para clientes de todo el mundo Su diseño de edificios turísticos para Disney en Orlando, Florida, y de un hotel para Disneyland París ayudaron a fortalecer su reputación entre sus obras mas importantes se podria destacar el Edificio Portland, Estados Unidos (1982),

MOVIMIENTO TARDO MODERNO

NORMAN FOSTER
"Influente del Movimiento Tardomoderno , es un referente de cómo combinar la expresión artística de los espacios, las formas, la funcionalidad, los nuevos materiales, con la sostenibilidad para integrar el entorno. Es decir, su obra combina, la armonía del espacio, juegos de luz y sombras, con la funcionabilidad del edificio buscaba aprovechar los recursos naturales al máximo, consideraba los cambios climáticas, la hidrografía y los ecosistemas del entorno en donde se construyen los edificios, para tener un buen rendimiento, usaba fuentes de energía renovable y naturales , ayuda a minimizar el balance energético global de la edificación cumpliendo con los requisitos de la salubridad, entre sus frases desia siempre “Hacer sencillo,es lo complejo.”Obras notables 30 St Mary Axe(Gherkin) Edificio del Reichstag, Berlín

"

I.M.PEI
El estilo de Pei se ha descrito como tardomoderno, con influencias cubistas , conocido por combinar arquitectura tradisional con diseños basados en simples geométrias como círculos, cuadrados y triángulos son elementos de su obra, en este movimiento se dijo que la arquitectura moderna no tiene importancia,a lo que le daba importancia era la comunidad. ¿Cómo hiba a afectar a la vida de las personas? pasaba su tiempo libre investigando sobre arquitectos emergentes, especialmente de Le Corbusier,se hizo amigo de los arquitectos Walter G. y Marcel B. en el que lo caracterizaban por seguir el racionalismo .Pei decia la importante del enfoque estilístico del diseño y el enfoque analítico que da la consideración al tiempo, lugar y el uso Su enfoque analítico exige una comprensión completa de estos tres elementos esenciales, para llegar a un equilibrio ideal Obras notables Edificio Este de la Galería Nacional de Arte y Pirámide del Museo del Louvre

FRANK O. GHERY
El rediseño de su hogar en 1978 fue un punto de inflexión en la carrera de Gehry su arquitectura es impactante. Para Ghery el terminado de un edificio debia ser una obra de arte, como si fuese una escultura, abandona los aspectos primordiales de la arquitectura, como la funcionalidad del edificio o la integración de éste con el entorno,conocido por sus elementos atrevidos y formas inusuales,Su estilo se considera deconstructivista se les describe como caótico usa principalmente metales corrugados que proporcionan una apariencia inacabada. Entre sus famosas obras tenemos Walt Disney Concert Hall,Centro Stata y Biomuseo

1980-1999 TENDENCIAS

HIGH TECH
La high tech se caracteriza por incorporar tecnología al espacio arquitectónico, no sólo como elemento constructivo, sino dotándola de protagonismo estético, la high tech reinterpreta el estilo moderno con la tecnológia, también se nutre del metabolista y del Archigram, que a través de la tecnología va a ser posible mejorar el hábitat humano y por ende la vida en el planeta .En los 90 el grupo READ incorpora energías renovables en la construcción,la high tech, termina por adoptar el movimiento eco-tech y arquitectura sustentable. Los materiales son paredes de cristal y las estructuras de acero. En cuanto los interiores influyen con su estetica.Renzo Piano y Richard Rogers la high tech muestra la estructura portante, los conductos de ventilación ,el aire acondicionado y la gran escalera mecánica ,entre sus obras notables tenemos

DECONSTRUCTIVISMO
El deconstructivismo aparece por los 80, se caracteriza por el proceso de diseño no lineal,por manejar un caos controlado en la edificacion,se interesa por la geometría no euclidiana que se emplean para distorsionar los principios elementales de la arquitectura El deconstructivismo quiere liberar a la arquitectura de las reglas modernistas de la pureza de las formas creen que no hay un único molde para crear la buena arquitectura, se oponen al racionalismo en el que cada uno interpreta de su manera su idea, muestran que su arquitectura es un arte humano, no es lógico, natural o inmutable si no que obligue al público a crear una idea propia Algunos de los arquitectos que se destacaran son: Peter Eisenman, Zaha Hadid, Frank Gehry, Rem Koolhaas, Daniel Libeskind, y Bernard Tschumi.