Planeta de contrastes

Planeta de contrastes

1. 1.1 La intensidad en la música: es relativa, es a fuerza del sonido y se mide en decibelios (dB). El umbral de audición es el límite inferior a partir del cual nuestro oído em- pieza a percibir los sonidos. Los de intensidad muy baja, inferior a 10 dB, están por debajo de este umbral y nuestro oído no es capaz de percibirlos. Los sonidos de intensidad muy fuerte, superior a 140 dB, están por encima del umbral del dolor y pueden producir daños irreparables en los oídos.

2. 1.2 La finalidad de la intensidad musical: es la que nos permite diferenciar sonidos fuertes y débiles. Es una de las cuatro cualidades del sonido, junto con la altura, la duración y el timbre. Los compositores utilizan deliberadamente los cambios de intensidad con diversas finalidades: 1. Ayudar a generar contraste entre un tema musical o sección y otro. 2. Despertar la atención del oyente en un pasaje musical concreto. 3. Generar tensión en la música en momentos precisos de la obra. La intensidad puede aparecer en la música de las siguientes maneras: 1. Estable durante todo un pasaje. 3. Creciente o decreciente a lo largo de un fragmento. 4. Aumentando de manera súbita en una nota aislada. Es lo que llamamos acento, aunque no sea el acento natural del compás.

3. 1.3 Los matices y los reguladores: El cambio de intensidad que se produce a lo largo de una obra recibe el nombre de dinámica y se indica en la partitura mediante unos términos italianos. A estos términos se les llama matices. Los matices señalan con qué grado de intensidad se debe interpretar la partitura. Los principales matices y sus abreviaturas son pianissimo (pp), Piano (p), mezzopiano (mp), mezzoforte (mf), forte ( f ) y fortissimo ( ff ). Los reguladores: son unos signos en forma de ángulo que indican el cam- bio continuo de un grado de intensidad a otro.

4. 1.4 Otras indicaciones expresivas: El carácter es la sensación o emoción que nos produce una obra musical y se indica por medio de unos términos italianos, que se colocan al prin- cipio de la composición. Los indicadores del carácter más frecuentes son:

   • 1. Affettuoso: afectuoso.  2. Con brio: con fuerza, con ligereza.  3. Animato: animado.  4. Dolce: dulce.  5. Agitato: agitado, rápido.  6. Tranquilo: tranquilo, con paz.

5. 2.2 Georg Friedrich Haendel: nació en Halle (Alemania) en 1685, murió en Lon- dres en 1759. Fue un músico de gran maestría y prestigio y cultivó un géne- ro muy popular, la ópera, lo que le llevó a viajar por toda Europa. Vivió en Gran Bretaña donde fue músico de la corte inglesa. Haendel fue un compositor de numerosas obras, entre las que destacan óperas como Rodrigo, Alceste u Orlando, oratorios como El Mesías, Judas Macabeo y Belshazzar y música instrumental. Handel y el Barroco: G. F. Haendel compuso todas sus obras durante la época del Barroco. Este período artístico se desarrolló durante el s. xvii y la primera mitad del s. xviii. La música barroca se caracteriza por el empleo de la técnica del bajo continuo