Arte Abstrata

Arte Abstrata

1. "...quando o pintor rompe os últimos laços que ligam a sua obra à realidade visível, ela passa a ser abstrata."

2. Abstracionismo sensível ou informal

   • Cores e formas criadas livremente
     • Emoções
       • Características
         • Liberdade de instinto, naturalmente impulsivo;
         • Sentimentalismo;
           • Principais artistas
             • Franz Marc
               • Animais
             • Wassily Kandinsky
               • impulsos interiores e a linguagem das formas e cores,
         • Cores e formas criadas arbitrariamente.
     • Sentimentos
   • Orfismo
     • Círculos
   • Sincronismo
     • Cor e música
   • Tachismo
     • Manchas sentimentais
   • Grafismo
     • Linhas
   • Action Painting
     • Compreensão da pintura como meio de emoções intensas;
     • Execução cheia de violenta agressividade, espontaneidade e automatismo;
       • Jackson Pollock
         • Dripping
     • Destruição dos meios tradicionais de execução – pincéis, trincha, espátulas, etc;
       • Willem de Kooning
         • Figuras femininas
     • Técnica: pintura direta na parede ou no chão, em telas enormes, utilizando tinta à óleo, pasta espessa de areia, vidro moído.
   • Raionismo
     • Raios

3. Abstracionismo Geométrico

   • racionalização que depende de análise intelectual.
     • Cubismo/Futurismo
       • Suprematismo
         • Formas geométricas planas
           • Manifesto: Do Cubismo ao Suprematismo, 1915 por Malevitch
             • Ruptura dos artistas russos com a Europa
               • Arte livre de finalidades práticas e comprometida com a pura visualidade plástica (Malevich)
                 • Arte filosófica
                   • Chegou ao fim por volta de 1910
                     • Sua estética
                       • Necessidade de dar ao sentimento uma supremacia pura, sem representação do mundo exterior, o que é conseguido através das figuras da geometria plasma: retângulo, círculo, triângulo e cruz.
                       • Fluidificação das cores para atingir a imaterialidade, tornar o desenho sutil e delicado;
                         • Principais artistas:
                           • Aleksandr Ródtchenko
                             • Versatilidade
                           • Jean Pougny (Ivan Puni)
                             • Pintor russo que se dedicou ao movimento
                           • Lyubov Popova
                             • Estética transversal aos movimentos cubista, suprematista e construtivista.
                           • Lazar Markovich Lissitzky
                             • El Lissitzky
                           • Vladimir Vladimirovich Maiakovski
                             • Poeta e dramaturgo, “Bofetada no gosto público” (1912),
                           • Kazimir Malevich
                             • Composições puras e cerebrais.
       • Construtivismo Russo
         • Produções concretas para o povo.
           • Para o construtivismo, a pintura e a escultura são pensadas como construções, e não como representações, guardando proximidade com a arquitetura em termos de materiais, procedimentos e objetivos. Caracterizou-se, de forma bastante genérica, pela utilização constante de elementos geométricos, cores primárias, fotomontagem e a tipografia sem serifa.
             • Principais Artistas
               • Vladimir Tatlin
                 • Pinturas de relevo
               • Antoine Pevsner
                 • Espírito investigativo
               • Naum Gabo
                 • Manifesto Realista
       • Neoplasticismo
         • Piet Mondrian foi o principal criador e teórico do movimento.
           • Também chamado de "De Stijl".
             • Baseado na depuração formal.
               • Características
                 • Depuração das formas até chegar em seus componentes fundamentais: linhas, planos e cubos;
                 • Totalmente racionalista;
                 • Estruturação a base de uma harmonia de linhas e massas coloridas retangulares de diversas proporções, sempre verticais, horizontais e formando ângulos retos;
                   • Principais artistas
                     • Piet Mondrian
                       • Cada coisa possui uma essência que está por trás de sua aparência.
                     • Theo van Doesburg
                       • Foi um dos fundadores do De Stijl
                 • Criação de ritmos assimétricos, mas com grande sentido de equilíbrio;
                 • Cores planas, de caráter saturadas (primários: amarelo, azul e vermelho) ou tonal (branco, negro e cinza).
             • “Despimos a natureza de todas as suas formas e só ficará o estilo”.
       • Concretismo
         • Base da Arte concreta
           • A arte é universal;
           • A obra de arte deve ser inteiramente concebida e formada pelo espírito antes de sua execução;
           • O quadro deve ser inteiramente construído com elementos puramente plásticos, isto é, planos e cores. Um elemento pictural só significa a "si próprio" e, consequentemente o quadro não tem outra significação que "ele mesmo";
             • Oposição à arte abstrata.
               • Principal artista
                 • Max Bill
                   • Difunde o conceito de arte concreta no Brasil e na Argentina
           • A construção do quadro, assim como seus elementos, deve ser simples e controlável visualmente;
           • A técnica deve ser mecânica;
           • Esforço pela clareza absoluta.