CANTAMOS LA MÚSICA

CANTAMOS LA MÚSICA

1. LA VOZ Y EL CANTO

   • LA PRODUCCIÓN DE LA VOZ
     • FASES
       • RESPIRACIÓN
         • Es la primera fase  El flujo de aire procedente de la respiración atraviesa los bronquios y la tráquea. Para ello es fundamental la acción del diafragma, un músculo con forma convexa (hacia arriba) situado entre la ca­vidad torá­cica y el ­abdomen. Cuando el diafragma se relaja, empuja la parte inferior de los pulmones y hace que el aire salga a una presión y un ritmo constantes. Cuando se contrae, la cavidad torácica se expande y el aire entra en los pulmones a través de la tráquea.
       • EL APARATO FONADOR
         • está formado por los órganos que intervienen en la fonación. En esta fase, la corriente de aire pasa por las cuerdas vocales, que vibran. Las cuerdas vocales no son cuerdas como las de los instrumentos, sino que son unos repliegues musculares o tendones similares a los labios, pero mucho más pequeños. Se encuentran en el interior de la laringe y se ponen en vibración al espirar el aire.
       • LA AMPLIFICACIÓN DE LA VOZ
         • En esta última fase, el sonido se envía a través de los resonadores. Son cavidades de nuestro cuerpo que permiten que el sonido se amplifique. Los resonadores más importantes se encuentran en el cráneo y en el tórax. El sonido de la voz de cada persona (timbre) está determinado por el tamaño y la forma de las cuerdas vocales de los resonadores.
   • EL CANTO
     • TEXTURAS
       • Monodia o monofonía
         • Es una sola voz sin acompañamiento. Se utilizó durante gran parte de la Edad Media: canto gregoriano (música religiosa), juglares y trovadores (música profana).
       • Homofonía
         • Son varias voces con ritmos similares que se mueven simultáneamente. Una de ellas es la melodía. Es la forma más sencilla de polifonía. Tiene lugar al final de la Edad Media y en el siglo xiv.
       • Polifonía
         • Son varias voces con diferente ritmo y, a veces, con diferente letra. Cada voz puede seguir un camino diferente. Sigue las reglas delcontrapunto y se desarrolla en los siglos xv y xvi (Renacimiento).
       • Melodía acompañada
         • Es una melodía sobre una base de acordes. Sigue las reglas de la armonía y la tonalidad. Surge en el siglo xvi, pero se desarrolla en el xvii y xviii con la ópera (Barroco). La melodía acompañada favoreció el desarrollo de la música instrumental.

2. CLASES DE COROS Y DE VOCES

   • La música vocal puede ser individual (solista) o colectiva (coro). Cada cantante tiene un timbre de voz único y personal, pero hay otras características de la voz que podemos clasificar. Los coros se forman buscando la igualdad o el contraste de las voces, y esto se hace siguiendo diferentes criterios.
   • Agrupaciones de música coral
     • Coros de voces iguales
       • Reúnen en una agrupación un mismo tipo de voz
       • Coros de voces graves
         • Están formados por las voces de hombre. Se suelen organizar en tenores, barítonos y bajos. También puede haber otras combinaciones de voces, cantar al unísono (canto gregoriano) o incluir voces agudas (contratenores).
       • Coros de voces agudas
         • Pueden incluir voces infantiles y de mujeres, solo voces de niños y niñas o solo voces femeninas. Los coros infantiles también se llaman escolanías. Estos coros pueden cantar al unísono (todos cantan la misma voz o melodía) o a más voces (2, 3 o 4), combinando las voces de soprano, mezzosoprano y contralto.
     • Coros de voces mixtas
       • Reúnen en una misma agrupación las vocesagudas y graves