Obra L’Orfeo

Obra L’Orfeo

1. Contexto

   • Barroco
     • Significado: pérola de formato irregular
     • A sistematização composicional da música barroca não tem nada de irregular
     • Os papas e a Igreja continuaram a promover a música, mas não exerciam mais um papel de únicos patronos da mesma.
     • Fim dos modos eclesiásticos
     • Início do sistema tonal
     • Houve a criação da Orquestra
     • Início da homofonia
     • Polifonia
     • Criação do recitativo

2. Compositor - Claudio Monteverdi

   • Quando ele nasceu o mundo musical era dominado pela polifonia.
     • A música – missas, salmos, motetos, madrigais – era essencialmente polifónica e vocal e quando havia instrumentos desempenhavam meramente o papel de dobrar as linhas vocais e o seu papel era sempre opcional – as partituras não os mencionavam.
   • Porém quando morreu, tudo mudara:
     • a homofonia afirmara-se contra a polifonia
     • a ópera e a cantata eram os géneros musicais profanos mais populares
     • o madrigal polifónico quase se extinguira os instrumentos tinham passado a ter papel autónomo na música.
   • Sua produção musical se situa entre a Renascença e o início do período Barroco
   • Considerado o “pai” da Ópera italiana, foi muito importante para a consolidação do novo gênero.

3. Obra

   • Instrumentação
     • Instrumentos de cordas
     • Instrumentos de sopro
     • Instrumentos de teclas
     • Instrumentos de cordas dedilhadas
     • Vários instrumentos na função de contínuo.
   • Estilo: ópera
     • Combina diversas linguagens artísticas
     • Na Ópera o drama é apresentado com a utilização de elementos típicos do teatro
     • sua estrutura musical divide-se em: árias, recitativos, coro e partes instrumentais
       • Recitativo
         • Meio termo entre canto e fala
         • Pode ser realizado acapella ou de maneira homofônica
         • Segue o ritmo da fala
         • Função – narrar textos, andar com a história;
       • Ária
         • É um tipo de canção, só que inserida no contexto de uma obra maior
         • Trata dos afetos, sentimentos, reflexões e pensamentos específicos de algum personagem
         • Pode ser considerada o o ponto máximo, o ápice de uma Ópera
       • Coro
         • Um grupo de cantores que cantam juntos
         • Pode representar uma fala ou pensamento do senso comum, representar uma multidão ou outros personagens secundários dentro da ópera;
       • Partes Instrumentais
         • Tocadas pela orquestra
         • Descanso auditivo, troca de cenário e figurino
         • Alguma movimentação cênica, dança
         • Aberturas
     • Pode ser considerada um drama musicado e encenado
   • Enredo – O mito de Orfeu
     • Reflete o poder do canto e da música.
     • O mito conta que Orfeu depois recebe a notícia que sua amada morrera. Ele vai até aonde ela está acompanhado por sua Lira e com sua música enfrenta vários obstáculos. Proserpina, é comovida pela música de Orfeu e, com isso, a deixa ir. Mas só a libera com uma condição: que Orfeu não olhe para trás onde segue Eurídice, até a chegada ao mundo dos vivos. Plutão libera a amada de Orfeu, mas num momento de fraqueza humana, Orfeu olha para trás e vê o ombro de Eurídice. Então, sem tempo para começar a olhar o rosto de Eurídice, ela é fulminada e volta como fantasma para o Hades e assim ele a perde de vez, voltando sozinho.
     • O enredo é dividido em 5 atos