LA POESÍA BARROCA

LA POESÍA BARROCA

1. Características generales

   • Tipos
     • Seria
       • Con la muerte o el desengaño como temas principales.
     • Humorística y satírica
   • Asuntos
     • Sueños
     • Mitología
   • Formas
     • Alternar la métrica culta procedente de Italia, con otras métricas.
       • El soneto
       • Formas de la literatura popular
       • Los romances
       • Las coplas
       • Las letrillas
   • Romancero Nuevo
     • Los géneros y la métrica siguen siendo esencialmente los mismos que en el Renacimiento.
   • Poesía barroca
     • Se caracterizaba
       • Perseguir la originalidad
       • Buscar la admiración del lector mediante el ingenio.
       • Abundante empleo de los recursos retóricos
         • Poesía oscura y difícil de forma consciente
   • El Barroco
     • Busca la ruptura del equilibrio entre forma y contenido que caracterizaba a las obras literarias del período anterior.
       • Este propósito se encuentra en la base de las dos principales tendencias renovadoras de la época: el culteranismo y el conceptismo.

2. Culteranismo y conceptismo

   • El culteranismo o gongorismo
     • Persigue la belleza formal
     • Se centra en la elaboración pormenorizada del significante, en el cuidado minucioso del lenguaje, que imita a veces al latín.
       • Gran empleo de cultismos y de hipérbatos y gusto por la acentuación esdrújula
     • Uso de perífrasis, complejos tropos, encabalgamientos abruptos, etc.
     • El léxico
       • Expresión detallada de lo sensorial
       • Abundan las referencias a los distintos sentidos
       • Se presta una atención especial al color y a la luz
     • Máximo representante e iniciador de este movimiento, Luis de Góngora
     • Objeto de abundantes críticas en la época, entre las que destacan las de Quevedo y Lope
   • El conceptismo
     • Se fija más en el contenido
     • Prefiere emplear recursos de ingenio
       • Juegos de palabras
       • Asociaciones de ideas
       • Dobles sentidos
     • Uso frecuente de recursos de carácter semántico, como la ironía, la paradoja, la antítesis, la hipérbole, el equívoco e incluso la caricatura
     • El representante más importante es Francisco de Quevedo

3. Luis de Góngora (1561-1627)

   • Dos vertientes
     • Los poemas cultos
       • Escritos en arte mayor
       • Métrica de origen italiano
       • Recursos propios del culteranismo
         • Poemas
           • Escritas en ese estilo oscuro y difícil, lleno de cultismos, referencias mitológicas, complejas metáforas y violentos hipérbatos.
             • Fábula de Polifemo y Galatea
               • Relata la historia mitológica del amor del cíclope Polifemo por la ninfa Galatea.
               • En esta obra aparece reflejado el contraste barroco entre la belleza y lo monstruoso a través de sus protagonistas
             • Soledades
               • Narran la historia de un joven náufrago que es acogido por unos cabreros y por unos pescadores
         • Sonetos
           • Temas
             • El amor
             • El carpe diem
             • El elogio a personas conocidas
             • Las evocaciones de paisajes o asuntos morales
           • Predominan los poemas de carácter serio, pero también escribió sonetos burlescos, entre ellos algunos dedicados a escritores de la época
     • Los poemas populares
       • Romances y letrillas
         • Temas
           • Moriscos
           • Pastoriles
           • Burlescos
           • Religiosos
         • Estilo menos artificioso
         • Tono satírico y en ellos se caricaturiza a diversos tipos sociales.

4. Francisco de Quevedo (1580-1645).

   • Dominio magistral de la lengua: la ironía, la parodia, los juegos de palabras basados en el parecido fónico (paronomasias) o en el doble sentido (dilogías) y las metáforas que se apoyan en relaciones sorprendentes son constantes en su poesía.
     • Actitud de juego permanente con el lenguaje
   • Recurre con frecuencia a expresiones vulgares y coloquiales, e incluso crea nuevas voces (neologismos).
   • Tipos de poesía
     • Poesía amorosa
       • Modelo petrarquista y retrata los momentos y anécdotas del sentimiento amoroso
       • Descripción de la belleza y de la sensualidad de la mujer que da un tono singular a sus poemas
     • Poesía filosófica, religiosa y moral
       • Formada por
         • Creaciones de tono angustiado
         • Salmos en los que reflexiona sobre la vida y sobre Cristo
         • Composiciones relacionadas con las virtudes, el dominio de las pasiones y los vicios.
     • Poemas burlescos y satíricos
       • Junto al tono humorístico se percibe también una visión pesimista
       • Temas
         • Costumbres de su tiempo
         • Sátira de rivales literarios como Góngora
         • Parodia de personajes mitológicos

5. Lope de Vega (1562-1635)

   • Estilo
     • Lenguaje que tiende a la sencillez
     • Sin embargo, en sus composiciones se observan también rasgos propios del culteranismo y del conceptismo, así como una influencia de la lírica de origen popular
   • Tipos de poesía
     • Poesía de inspiración popular
       • Representada fundamentalmente por sus romances (Romancero Nuevo), que a menudo reflejan su biografía
       • Sus temas se ajustan a los gustos literarios de la época y con frecuencia recrean el mundo morisco y pastoril
     • Poesía de inspiración culta
       • Generalmente en sonetos
       • Tres grandes obras poéticas
         • Rimas
           • Obra de temática amorosa e inspiración petrarquista
         • Rimas sacras
           • Consecuencia de su crisis personal, presenta una inspiración religiosa que contrasta con la orientación profana del resto de su creación literaria
           • La obra se caracteriza por la variedad temática y métrica
         • Rimas humanas y divinas del licenciado Tomé de Burguillos
           • Corresponde a la etapa final de su poesía, en la que muestra un tono antigongorino y desengañado
           • En ellas, el autor se desdobla en el personaje Tomé de Burguillos, supuesto autor de las composiciones

6. Sor Juana Inés de la Cruz (1648 - 1695)

   • Religiosa de la Orden de San Jerónimo y escritora mexicana, en el virreinato de Nueva España
   • Cultivó la lírica, el auto sacramental y el teatro, así como la prosa
   • Su obra se sitúa en el barroco en su etapa tardía
   • Su producción fusiona la cultura de una Nueva España en apogeo, el culteranismo de Góngora y la obra conceptista de Quevedo y Calderón
   • Sus obras dramáticas van de lo religioso a lo profano
     • Obras destacables
       • Amor es más laberinto
       • Los empeños de una casa
       • Una serie de autos sacramentales concebidos para representarse en la corte
   • En prosa, destacamos
     • Carta atenagórica
     • Respuesta a sor Filotea de la Cruz