Direccion de Actores

Direccion de Actores

1. La comunicacion no verbal

   • Knapp
   • Caracterizada por
     • Imprecionabilidad
       • Genera impresiones generales
         • Por eso es acompañada por la comunicacion verbal
     • Estatus
       • Relaciones jerarquicas entre las personas
     • Inmediatez
       • Es directa de quien enuncia
   • 7 perspectivas
     • 1.Movimiento del cuerpo, los gestos
       • Emblemas
         • Reemplaza lo que se puede decir oralmente. Signos intensamente codificados
       • Ilustradores
         • Acompañan la palabra. Ilustran lo que se dice, la idea. Son mas ambiguos. Matizan el grado en el que se esta desarrollando la idea
       • Reguladores
         • Gestos sutiles que regulan la interaccion conversatoria. Regulan los turnos en el habla
       • Muestras de afecto
         • Relacionadas con las emociones. Mimica del rostro y postura. Inconcientes cuando son genuinas. Pueden o no guardar relacion con las manifestaciones verbales
       • Adaptadores
         • Que manifiestan un estado muy general. Autoadaptadores, heteroadaptadores, a objetos. Expresan algo de la interioridad del sujeto
     • 2. Caracteristicas fisicas
       • Aspecto, apariencia del sujeto, y que comunica. No sufren demasiados cambios durante la interaccion
     • 3. Conducta tactil
       • Pone en juego el contacto
     • 4. Paralenguaje
       • El como se dice algo
         • Cualidades de la voz
           • El registro vocal propio de una persona. El tono habitual. La voz de cada uno
         • Vocalizacion
           • Caracterizadores (risa, llanto). Cualificadores (intensidad, altura, duracion). Segregaciones (ah, uh)
     • 5. Proxemica
       • Comunicacion a traves del posicionamiento
         • Tiene que ver con el espacio interpersonal, el espacio personal y en relacion con el espacio del otro. El espacio entre los personajes. Como y cuando se modelan cambios
     • 6. Artefactos
       • Accesorios, ropa, etc., elementos que acompañan la dinamica corporal y expresiva
     • 7. Factores del entorno
       • Comunicacion mediada por el entorno y sus caracteristicas
         • Como comunica el entorno, la escenografia, y como la persona/actor se adapta al espacio en el que se desarrolla la accion
   • Relacion entre las distintas formas de comunicar
     • El comportamiento no verbal puede
       • Repeticion
         • Repetir lo que se dijo verbalmente
       • Contradiccion
         • Contradecir lo que se dijo verbalmente
       • Sustitucion
         • Sustituyen lo que se dijo verbalmente
           • Los emblemas siempre sustituyen
       • Complementariedad
         • Modificar y elaborar mensajes verbales
       • Acentuacion
         • Acentuar las partes del mensaje verbal
       • Regulacion
         • Regular los flujos de comunicacion entre los interactuantes

2. La accion

   • Selden
   • Referente a la escenificacion
   • Articulacion entre sucesos
     • Como busqueda de adecuacion
       • En funcion de un fin, en una direccion
         • Buscan algo
     • Accion dramatica
   • Ademas de mostrar la busqueda de un objeto, lo situa en un lugar y tiempo concreto
     • Instrumentos para modular la experiencia del espectador
       • Como cambio
         • Movimientos que se intercalen con cambios de ritmo, intencidad, tiempo, etc
           • Debe funcionar por si mismo, mas alla de lo que se este contando
           • Mostrar como sucede
       • Como transito
         • El mero movimiento en el espacio
           • Observacion de lo escenico como cuerpos que se mueven
             • Como modular esos movimientos
             • Aun cuando se cuenta una historia, debe mantener ese fin

3. Atmosfera objetiva

   • Chejov
     • Trabajo sobre lo imaginable, lo imaginado
     • Accion con cualidades
       • El "como" de la accion, las cualidades, remite a los sentimientos
         • El modo, la forma en la que se hace
       • El "que" de la accion esta relacionado con la voluntad
       • Una misma accion, variando las cualidades
         • Como se diferencian
           • Que transmite cada uno
   • Dimension importante para el actor de conciencia con el entorno
     • Entrenar al actor para que encaje en un determinado entorno
       • Como se adapta
   • No solo elementos fisicos del entorno, sino tambien lo emocional
     • Que el actor se mantenga en el tono en el que se construye
       • Compartida con los otros actores
         • Tambien en comun con el publico
         • Objetiva (intersubjetiva)
     • Cada espacio tiene una atmosfera especifica
   • Atmosfera como herramienta de direccion
     • Cambiar el tono de una escena para ver como se desarrolla, que cambios tiene, que genera
     • Comunicar con el publico
       • Como medio de conexion con los sentimientos del actor
         • Instalarse en un registro emocional
           • Alternativa a la instropeccion
         • Segmentar la obra en atmosferas
           • Atmosferas emocionales que transita la accion
             • Para el actor
               • Como transita su personaje las distintas atmosferas
           • La atmosfera evoluciona por accion del actor
             • Retroalimentacion entre los sentimientos individuales y la atmosfera general
             • Variaciones en las situaciones
               • Si rompe por completo con la atmosfera, se sale de la situacion, debe estar montado en la evolucion de la atmosfera, que este relacionado
                 • El tono del actor tiene que adecuarse al tono general
                   • Irradia y se adecua

4. Actuacion acoplado al lenguaje cinematografico

   • Bordwell
   • Figura
     • Objetos animados, animales, etc. ademas de humanos, que tienen vida, y pueden contar una historia, actuan
   • Va variando la evalucacion de los registros, de la actuacion, a lo largo del tiempo
     • Criterios para definir si una actuacion es buena
       • Si es "realista" es "buena"
         • Reemplazarlo por verosimilitud
           • Tambien varia a lo largo de la historia
           • Una actuacion puede no ser realista, pero verosimil en el universo ficcional de la pelicula
             • 2 estilos interpretativos
               • Que no son dos polos contrarios
                 • 2 dimensiones con sus propios polos
                   • Mas estilizadas (Expresionista)
                   • Menos estilizadas (Minimalista)
                   • En el medio ("Realista")
                   • Individualizados
                     • Centrado en el personaje, su intencion, su psicologia, etc.
                   • Tipificados (Arquetipicos)
                     • Centrado en el tipo social
     • Como la actuacion se integra a otros productos cinematograficos
       • A la construccion del cuadro, del plano
         • Que se va a mostrar
         • Efecto grafico
       • A la distancia de la camara
         • Mas lejano, mas cercano, mas expresivo, menos expresivo, etc.
       • Al montaje
         • Como se van a ordenar las escenas, en relacion a que otros planos va a estar

5. Evolucion de la actuacion

   • Nacache
   • Siglo XX
     • Revolucion teatral
       • Momento en la histora del cine en el que se da un debate sobre la actuacion cinematografica
       • Dos metodos de actuacion
         • Stanislavski
           • Identificacion del actor con el personaje
             • Realismo
               • Pudovkin
           • Metodo Stanislavski
             • Ruffini
             • Cuerpo-Mente organico
               • Cuando responde coherentemente, sin redundanci, ni informalidad
                 • Organicidad natural
                   • En escena, el cuerpo pierde organicidad
                     • Se vuelve inautentica
                       • Reconstruir la organicidad cuerpo-mente perdida
                         • Desarrollar un metodo
                           • Lograr que las exigencias que la mente le hace al cuerpo funcionen como exigencias reales
                             • Construir vivencias paralelas, haciendolas extremas, y buscando la contradiccion, complejizarlas
                               • Personaje como construccion imaginaria del actor, que tambien construyo el escritor, y que construira el director
                                 • Es un ser de la imaginacion
                                   • Esta en la imaginacion, ni en el papel escrito, ni en el actor
                                     • En base a su imaginacion y el papel escrito, el actor reconstruira al personaje, y lo reconstruira nuevamente en base a esto para el papel actuado
         • Meyerhold
           • Distanciamiento del actor con el personaje
             • Simbolismo
               • Chaplin
                 • Por la descomposicion del gesto y la pantomima
               • La tarea del arte no es representar la realidad, sino transmitir lo que no se ve
             • Mostrar una idea, y la esencia del personaje
           • Teatro estilizado
         • El cine se posiciona en uno o el otro, la mayoria por
           • Buena seleccion de actores, la fisionomia, modelos
           • La evolucion de la actuacion del cine lleva a la desteatralizacion de la actuacion
             • Pasaje del mudo al sonoro
               • La voz desequilibra la gestualidad
                 • Gana espacio Stanislavski
       • Momento teorico
   • Dos tendencias de la actuacion que estan siempre presente en el trabajo del actor
     • Apolineo
       • Distanciamiento
         • Separacion del actor frente al personaje
           • Verlo desde afuera, desde el exterior
     • Dionisiaco
       • Identificacion
         • Del actor con el personaje
           • Parte de lo emocional, de la pasion
             • Predomina hasta el siglo XVIII
               • Ilustracion
                 • Racionalidad
                   • Paradoja del comediante
                     • Debate si es mejor el actor que se emociona, o el que emociona al espectador sin salir involucrado
                       • Concluye que es mejor el de la distancia
                         • Destacar la artificialidad
                         • Tecnica que le permita un control sobre sus emociones
                           • Entrenamiento en base al gesto
                     • Diderot