Arte del Renacimiento

Arte del Renacimiento

1. Nueva forma de entender el arte. Se deja el anonimato del artista, ahora es admirado. Nace la figura del mecenas (ej. familia Medici). Arte bajo la protección de la burguesía, la Iglesia y la monarquía. Tres relaciones artista-cliente: Sistema doméstico Mercado Academia

   • ARQUITECTURA Quattrocento (siglo XV) Centro: Florencia y la Toscana. Recuperación de lo clásico: arcos, columnas, cúpulas. Simetría, proporción y sencillez. Estilo geométrico y armonioso. Ejemplos: Brunelleschi: Basílica de San Lorenzo, Cúpula de Santa María del Fiore. Alberti: San Andrés de Mantua.
     • Cinquecento (siglo XVI) • Mayor complejidad y racionalismo. • Uso de pilastras, elementos decorativos. • Más control de luz y sombra. • Arquitectura monumental, con lujo y originalidad. • Ejemplos: o Bramante, Miguel Ángel, Palladio, Sansovino.
   • Quattrocento • Introducción de la perspectiva lineal. • Desarrollo del realismo y representación humana. • Técnica al óleo y al fresco. • Temas: religiosos y mitológicos. • Ejemplos: Masaccio, Botticelli.
     • Cinquecento • Dominio total de la luz, el color y el espacio. • Uso del esfumato (transiciones suaves). • Temas más complejos y sofisticados. • Enfoque en naturaleza y paisaje. • Ejemplos: Leonardo da Vinci, Rafael, Miguel Ángel.
   • Quattrocento • Búsqueda del naturalismo y realismo. • Cuidado por la proporción y el equilibrio del cuerpo humano. • Ejemplos: Donatello
     • Cinquecento • Máxima perfección anatómica. • Representaciones más dinámicas y expresivas. • Enfoque en el estudio del cuerpo humano. • Ejemplos: Miguel Ángel (Baco, Piedad, David).

2. • Movimiento cultural y artístico que rompe con la Edad Media y se inspira en el mundo clásico grecolatino. • División en dos etapas: o Quattrocento (siglo XV): Renacimiento temprano, centrado en Florencia. o Cinquecento (siglo XVI): Renacimiento pleno, con Roma y Venecia como centros.