La forma y el espacio

La forma y el espacio

1. La forma

   • Representación de la forma. Contorno, silueta y dintorno
     • Contorno
       • Línea que bordea el perfil de una figura. Es un elemento sencillo y con pocos detalles.
     • Silueta
       • Es la superficie encerrada dentro de la línea de contorno. Está definida con un solo color para que destaque la forma.
     • Dintorno
       • Es el espacio configurado por todas las líneas, los colores y las texturas que definen la superficie de la forma. Es la parte de la forma que tiene más detalle.
   • Clasificación de las formas
     • Según su origen
       • Formas naturales
         • Tienen su origen en la naturaleza, como los animales, las plantas y los minerales.
       • Formas artificiales
         • Han sido creadas por el ser humano, como una botella o un zapato.
     • Formas
       • Según su apariencia
         • Simples
           • Son las que están constituidas por una sola forma o por pocos elementos.
         • Compuestas
           • Es la combinación y agrupación de varias formas simples.
       • Según su naturaleza
         • Geométricas
           • Tienen apariencia rígida o geométrica. Están limitadas por rectas o curvas y pueden ser regulares e irregulares.
         • Orgánicas
           • Tienen apariencia ondulada y un contorno irregular. Se inspiran en la naturaleza, sobre todo en el mundo material y en el animal.
       • Según su configuración
         • Bidimensionales
           • Como su propio nombre indica, tienen dos dimensiones, es decir, altura y anchura. Son formas planas y no tienen volumen, como una letra escrita en un papel.
         • Tridimensionales
           • Tienen tres dimensiones, es decir, altura, anchura y profundidad. Son formas que poseen volumen, como los edificios o las personas.
       • Según sus límites
         • Formas cerradas
           • Son las formas que en el dibujo se presentan limitadas por una línea que define su contorno y que las diferencia del fondo. Tienen los bordes muy definidos. Las formas cerradas individualizan los elementos. Las líneas de contorno y los planos de color son las herramientas básicas para crear formas cerradas.
         • Formas abiertas
           • Son las formas cuyos límites no están definidos y se confunden con el fondo. Rompen su contorno dejando que los colores y las texturas de su interior se mezclen con los de otras superficies. Las manchas de color, las pinceladas sueltas, los grafismos y las texturas son las herramientas básicas para crear formas abiertas.
       • Según su contenido
         • Formas figurativas
           • Son aquellas que se parecen a un objeto de la realidad o permiten reconocerlo. En el arte figurativo, se representan las formas mediante figuras que simulan objetos reconocibles que se encuentran en nuestro entorno.
           • Realismo artísitico
             • Respetando fielmente su forma y sus proporciones como si de una fotografía se tratase.
           • Idealismo artístico
             • Se idealizan las formas, eliminando los aspectos poco agraciados.
           • Caricatura artística
             • Si se quiere intensificar algunos de sus aspectos.
         • Formas abstractas
           • Son aquellas creadas por la imaginación, que no se parecen a ningún objeto de la realidad. Su interpretación depende de quien las hace y de quien las observa.
           • Expresivo
             • Espontáneo e improvisado, carece de preparación previa.
           • Geométrico
             • Planificado y con una composición estructurada previamente.

2. Las relaciones entre las formas

   • Tipos de simetría
     • Simetría axial
       • El eje de simetría divide la forma en dos mitades iguales y todos sus puntos se encuentran a la misma distancia, pero opuestos al eje.
     • Simetría radial
       • Los puntos de la forma se encuentran alineados a igual distancia con un centro de simetría que divide la forma radialmente.
   • Reglas de la simetría
     • Identidad
       • A través de este criterio se realiza la modificación del tamaño de la forma. Permite aumentarla o disminuirla.
     • Rotación
       • Es la repetición de una forma siguiendo un eje lineal, donde se pueden variar las dimensiones de los elementos repetidos.
     • Reflexión
       • Es la duplicación de una forma en posición axialmente opuesta y dirección inversa. Existe un eje que crea el efecto espejo.
     • Traslación
       • Este criterio se refiere al hecho de que una forma gira alrededor de un punto. Permite que la forma se desplace en sentido circular.
     • Dilatación
       • Consiste en la superposición de la forma sobre sí misma, o bien la rotación total de 360º sobre su propio eje.

3. El espacio y el volumen

   • El espacio es el medio en el que nos movemos, es ilimitado y tridimensional.A través de las tres dimensiones, la altura, la anchura y la profundidad, se pueden conocer la forma, la situación y la posición de cualquier objeto. Para representar el espacio tridimensional en el dibujo bidimensional, se deben utilizar los recursos que simulen la profundidad, como la superposición de elementos, la diferencia de tamaño, la intensidad de color y la nitidez de las formas.
   • Tipos de profundidad
     • Por superposición
       • Se puede crear sensación de profundidad colocando unas formas delante de otras. Gracias a la superposición, se entiende que, de estos jarrones, el rojo está «encima» de todos los demás y por tanto se encuentra delante y más próximo al espectador.
     • Por tamaño
       • Se puede crear sensación de profundidad modificando el tamaño de los objetos. Si se observan los jarrones, unos parecen mayores que otros, aun siendo los tres del mismo tamaño. Las figuras de mayor tamaño se colocan en la parte inferior del cuadro, y las más pequeñas, más alejadas.
     • Por intensidad
       • Se puede crear sensación de profundidad colocando los objetos de colores más vivos y contrastados delante y, los de colores tenues o apagados detrás, como si estuvieran más lejanos.
     • Por nitidez
       • Se puede crear sensación de profundidad colocando en la parte superior de la imagen objetos menos nítidos o más borrosos. De esta manera se crea sensación de lejanía.