Diseño gráfico, evolución y tendencias

Diseño Gráfico, Evolución y Tendencias

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• El siglo XXI es una época eminentemente visual en la que la mayoría de las cosas que nos rodean hacen uso del diseño gráfico.
• El diseño gráfico es un arte y una práctica que consiste en planificar y proyectar ideas y experiencias con un contenido visual y textual.
• Esta planificación y proyección de ideas se puede plasmar tanto física como virtualmente y puede incluir palabras, imágenes o formas gráficas. Por lo general, tiene un propósito que puede ser, bien comercial, educacional, cultural, político, etc.
• Las tecnologías y métodos utilizados antiguamente para transmitir una comunicación visual se han ido modificando paulatinamente. El diseño gráfico es una de las disciplinas que se han adaptado a los tiempos y han cambiado sus métodos de creación y de transmisión.
• En este capítulo encontrarás

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• Fundamentos del diseño
• Definición de diseño
• Arte y diseño: Elementos de la comunicación
• Estilos y tendencias en el diseño

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• Formas básicas de composición:
• El signo
• Clasificación de los signos: Indicativos
• Los signos icónicos
• Clasificación de los signos
• Elementos básicos: la línea
• Las formas: definición
• La textura como elemento básico
• Espacio y formato
• El tamaño y el formato.

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• Estudio del color
• Historia del color
• Teoría del color. ¿Qué es el color?
• Como son percibidos los colores de los objetos
• Círculo cromático
• Los colores primarios
• Formación de los colores complementarios
• Definición de los colores cálidos y fríos
• Escalas de los colores
• Formas básicas que componen el color
• Efectos del color: El tamaño
• El color un elemento expresivo
• Psicología del color
• Simbología del color amarillo
• El color violeta
• Modos y modelos de color
• Modelo de color Swedish Color System NCS
• Modos de color: RGB, CMYK y sRGB
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• La tipografía y su evolución
• Concepto de tipografía, familia y fuentes tipográficas
• Formas de una terminal: Serif o serifas
• Clasificación de las familias tipográficas
• Tipografías Romanas de transición
• Tipografía Egipcia
• Clasificaciones de las sans serif: Grotescas, geométricas y humanísticas
• Geométricas o de palo seco
• Las inglesas o manuscritas
• La rotulación como medio de comunicación
• Tipografías más usuales para rotulación
• Variables visuales: definición, orientación y tamaño
• Un tipo de letra para cada cuerpo de texto
• La alineación del Texto
• Kern y el track
• El color en la tipografía y en la elección del tipo
• La cuadrícula
• Tipografía digital
• Qué es una fuente digital
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• Técnicas de composición
• La composición, el concepto
• La escala
• La sección áurea
• El equilibrio en una composición
• El equilibrio simétrico
• El contraste de tono
• El contraste de escala
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• Diseño publicitario
• Diseño publicitario: Las tendencias
• Clases de diseño publicitario
• Diseño de folletos y flyers publicitarios
• El cartel publicitario
• Publicidad exterior
• Packaging igual a comunicación
• El envase y el mercado
• El diseño de logotipos
• Contenidos visuales en los anuncios
• La semiología en la publicidad
• Pautas de un anuncio publicitario
• Identidad corporativa
• El comienzo del diseño corporativo
• Criterios para crear un diseño corporativo
• La cultura corporativa y sus aspectos
• El diseño del producto: Estrategias colectivas
• Interiorismo y la arquitectura corporativa
• Crear una identidad corporativa
• Comunicación externa: la marca
• Maquetación
• Definir el documento
• Clases de retículas
• Maqueta base o página maestra
• Distribución texto y las imágenes
• El cuerpo del texto
• Diferentes clases de formatos
• Las tabulaciones del texto
• Fotomecánica e impresión
• Sistemas de Impresión
• Técnicas de impresión
• Escaneado de originales
• Digitalización: profundidad de bit por píxel
• El escáner
• Tipos de tintas
• La rotativa
• La tipografía
• Flexografía
• La serigrafía
• El grabado y el transfer

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