Los modelos y esquemas de la Comunicación Visual - UBA

Los modelos y esquemas de la Comunicación Visual

¿En qué consiste la comunicación visual?

Consiste en poner en práctica el lado más analítico, racional y lógico; junto con el más irracional e intuitivo, para hacer llegar como diseñador (emisor) el mensaje gráfico a ese público objetivo (receptor). Además buscas que llegue el mensaje con la mayor claridad posible y que además las personas reaccionen a él.

Tipos de Problemas

¿Qué es lo que tienes que tener en cuenta para una correcta comunicación visual?

Es importante realizar un estudio técnico, semántico y de efectividad. Aunque los explico por separado, realmente los tres problemas se afectan unos a otros por lo que hay que trabajar en colaboración en caso de trabajar en un grupo con una actividad concreta para cada uno.

Técnico

Semántico

Efectividad

¿Qué sistema o forma de comunicación debes emplear para crear un mensaje con la mayor precisión?

¿Este sistema es universal o requiere de un equipo con conocimientos especiales?

Aquí es donde se decide el medio de comunicación según sea el público objetivo.

¿Qué símbolos, códigos o lenguaje debes elegir para transmitir con precisión el significado?

¿Qué parte del mensaje es posible perder pero sin que pierda el significado?

Aquí es donde tiene el mayor papel el diseñador. Cuando llegues a esta fase, debes preocuparte en transmitir el mensaje sin cambiarlo ni añadir nada, aunque sí puedes decidir reforzarlo.

¿El mensaje consigue la reacción que pretendes?

¿Que haces si no se produce el efecto esperado?

Aquí se crea el estudio de reacción del receptor para determinar el emisor si es necesario modificar algo.

BESTIVAL (Caso práctico solicitado)

Mensaje

Estudio

Código

Distribución de Medios

Público Objetivo

Interpretación

Conclusión desde un aspecto profesional

Lo que se desea transmitir (en este caso, un festival)

Se decide el medio de comunicación, el diseño y la posible reacción

En esta fase junto con la siguiente interviene el Ruido

DECIDEN EL RESULTADO FINAL PARA UN FIN COMÚN: COMUNICACIÓN CLARA.

En este caso, un cartel publicitario

Se entra en una etapa de retroalimentación

Se evalúa la EFECTIVIDAD

Receptor

Aunque siempre variará, en este caso el público objetivo son aquellos amantes de la música descrita en el cartel

Fase final de la retroalimentación

¿Se logró comunicar el mensaje?

Al observar el cartel, lo primero que llama la atención es el color y las formas un poco mareantes en plan muy hippie, ¿No es así? Pero en cambio, para dejar claro dónde estaba la venta de entradas, dicha información la aíslan de la mayoría del texto negro que le precede y le cambia de color.

Visualmente, se verá que el texto mayoritario es el negro y que además usa diferentes tamaños de cuerpo, de más grande a más pequeño, pero en su conjunto, crea al ojo una agrupación y un peso, una gran masa negra central, la cual provoca una relación propia aislada al texto informativo sobre las ventas que tiene otro color y además, lo aleja de la masa predominante. De ese modo, consigue darle la importancia y la llamada de atención que desea.

En conclusión, los fundamentos de diseño gráfico que se utilizaron para crear el código comunicativo fueron: aislamiento y relación, según los diferentes elementos gráficos que están a su alrededor.