MODELOS DE APRECIACIÓN

MODELOS DE APRECIACIÓN

1. LA APRECIACIÓN

   • Recoge todas las actividades de aproximación responsiva al arte, que configuran la interpretación, análisis, disfrute o manera de experiencia estética

2. MODELOS DE LA CRÍTICA DEL ARTE

   • Las tendencias más importantes son:
     • 1 MIMÉTICA: considera el arte como imitación del mundo.
       • 2 EXPRESIVA: se fundamenta en el subjetivismo de sensasiones y en la búsqueda de motivaciones expresivas.
     • 3 FORMAL: busca y comenta en las obras la relación entre las partes conjunto.
       • 4 PRAGMÁTICA: trata de los fines, objetivos y propósitos que dan entidad a la obra de arte.

3. MODELO DE WILSON (1979)

   • - Cree que hay que revisar la enseñanza crítica del arte que se realiza en las escuelas.
     • - Las capacidades de los alumnos para redactar respuestas frente al arte no son desarrolladas por la escuela que ofrece modelos tópicos sin contenido.

4. MODELO DE BROUDY Y SILVERMAN (1972-1994)

   • Silverman denomina "escaneado estético" donde Broudy sigue los siguientes parámetros:
     • 1 PERCEPCIÓN ESTÉTICA: se fundamenta en la observación de propiedades sensoriales, formales, expresivas y técnicas.
     • 2 CRÍTICA ESTÉTICA: tiene en cuenta la histórica, recreativa y la judicial.

5. MODELO DE FELDMAN (1968)

   • Para el autor la apreciación debe comprometer a los estdiantes en el uso de la crítica.
   • VÍAS DE ACCESO AL MÉTODO CRÍTICO:
     • 1 Formalismo (la calidad se mide sobre los aspectos formales)
       • 2 Expresivismo (aceptación de elementos subjetivos)
         • 3 Intrumentalismo (la calidad se fundamenta en cualidades psicológicas, políticas, sociales, morales o religiosas)
   • METODOLOGÍA:
     • 1 Descripción
       • 2 Análisis
         • 3 Interpretación
           • 4 Juicio

6. MODELO DE MITTLER (1971)

   • Proporciona una estrategia para cambiar las actitudes de alumnos frente a las obras, con ayuda de la crítica y teorías artísticas.
     • SUS IDEAS SON EN 4 FASES:
       • 1 Decición prematura (contacto con la obra)
         • 2 Búsqueda de claves internas (cualidades estéticas/críticas)
           • 3 Busqueda de claves externas (elementos contextuales)
             • 4 Decisión final (recoge todo el proceso)
               • - Se toma conciencia de diferentes categorías perceptuales
                 • - Aprendizaje de estrategias cognitivas
                   • - Contraste de categorías vistas
                     • - Capacidad de elaborar juicios y defenderlos
                       • - Capacidad de validar decisiones
       • EN SU MODELO (1983)...

7. MODELO DE HAMBLEN (1986)

   • - Ve necesario la definición de un marco de la educaión de la crítica del arte y desarrollo de modelos de enseñanza para garantizar la participación de los alumnos.
     • - Entiende que el aprendizaje se da de manera jerarquerizada y relaciona su modelo con el de Feldman.

8. MODELO DE CHAPMAN (1978)

   • Analiza problemas de la enseñanza de la apreciación artística, admás de que señala los elementos críticos.
   • PROPUSO 4 MÉTODOS:
     • 1 Inductivo: describe características, enumera cualidades, emite un juicio, sintetiza, interpreta lo que ve.
     • 2 Deductivo: elección de un juicio analítico.
     • 3 Empático: se funde la obra con experiencias propias.
     • 4 Interactivo: establece hipótesispara debatir.

9. MODELO DE ECKER (1965)

   • - Evita juicios impulsivos sobre obras de arte en el ámbito escolar.
     • - Posibilita que abran su sentir y pensar hacia una obra.
       • - Permite distinguir entre sentimientos y juicios de valor.
         • - Ayuda a producir juicios artísticos fundamentados.

10. MODELO DE LANIER Y MARANTZ (1966)

    • ELEMENTOS PARA LA CONTEMPLACIÓN DE IMÁGENES: Actitud social, base cultural, destrezas, análisis de estructura, cultura, asociaciones, contexto, juicio, relación con la experiencia.
      • CATEGORÍAS DE ANÁLISIS:
        • 1 Identificación (autor, título, técnica)
        • 2 Descripción (sobre lo que se ve)
        • 3 Contexto (imágenes)
        • 4 Asociación (referencias)
        • 5 Crítica
        • 6 Familiarización

11. MODELO DE JOHANSEN (1979-1982)

    • Aboga por una educación estética que por encima de la crítica artística, llegue a toda acción humana.
    • SU MÉTODO SIGUE 3 FASES:
      • 1 Descripción
        • 2 Interpretación
          • 3 Juicio
    • METODOLOGÍA:
      • - Presentar ejemplos de grandes obras.
        • - Pedir que alumnos hallen cualidades en las obras
          • - Practicar conocimiento con diálogos

12. MODELO DE LANKFORD (1984)

    • 1 Presuposiciones para la crítica artística
      • 2 Práctica de la crítica artística (sentimientos, interpretaciones asociadas)
        • 3 Signficación de la crítica artística (experiencia crítica)
    • ESTABLECE EL MÉTODO "DIÁLOGO CRÍTICO"
      • 1 Receptividad
      • 2 Orientación
      • 4 Análisis interpretativo
      • 5 Síntesis
      • 3 Acontecimiento