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Animación
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Questions in this quiz (79)
1Se realiza a través de diversos cuadros y estos tienen peculiaridades diversas, en su combinación permiten generan la idea de movimiento a través del transcurso del tiempo
- AAnimación
- BInbetween
- CExtreme
- DBreakdown
- EKeyframe
2Son los cuadros que indican el punto de inicio y el punto final de una acción en
concreto.- AKeyframe
- BAnimación
- CInbetween
- DExtreme
- EBreakdown
3Es el cuadro que se marca para guarda la posición, escala, rotación y/u opacidad de un objeto en un momento específico de la escena.
- ABreakdown
- BKeyframe
- CAnimación
- DInbetween
- EExtreme
4El cuadro que describe cómo el personaje u objeto que se desplaza o genera alguna acción llega a una alteración intermedia.
- AExtreme
- BBreakdown
- CKeyframe
- DAnimación
- EInbetween
5Los cuadros intermedios dan la sensación de aceleración o desaceleración entre las poses clave.
- AInbetween
- BExtreme
- CBreakdown
- DKeyframe
- EAnimación
6En 1981, los animadores de Disney, Ollie Johnston y Frank Thomas, lanzaron un libro en el que recopilaban varios temas que tiene que ver con la animación, entre ellos determinan cuales son los 12 principios básicos para que un dibujo animado de la sensación de estar vivo .
En la actualidad son la base para realizar cualquier tipo de animación.- A12 Principios
- BQue son los 12 principios de animación
7La exageración y la deformación de los cuerpos, como si fueran flexibles, sirve para lograr un efecto más cómico o más dramático. El estiramiento también ayuda a dar sensación de velocidad o de inercia.
- AAplastar y estirar Squash and stretch
- BEntradas lentas y salidas lentas Slow in and slow out
- CAnticipación Anticipation
- DExageración Exaggeration
- EPuesta en escena Staging
- FArcos Arcs
- GAcción directa y pose a pose Straight ahead action and pose to pose
- HRitmo (sincronización) Timing
- IAcción continua y acción superpuesta Follow through and overlapping action
- JAcción secundaria Secondary action
8Se anticipan los movimientos para que esto guie la mirada del espectador y anunciar lo que va a pasar.
Esa técnica se divide en tres pasos: anticipación (nos prepara para la acción), la acción en sí misma y la reacción (recuperación, término de la acción).- AAcción secundaria Secondary action
- BAplastar y estirar Squash and stretch
- CEntradas lentas y salidas lentas Slow in and slow out
- DAnticipación Anticipation
- ERitmo (sincronización) Timing
- FPuesta en escena Staging
- GArcos Arcs
- HAcción directa y pose a pose Straight ahead action and pose to pose
- IExageración Exaggeration
- JAcción continua y acción superpuesta Follow through and overlapping action
9Con este principio traducimos las intenciones y el ambiente de la escena a posiciones y acciones específicas de los personajes. Poniendo en escena las posiciones claves de los personajes definiremos la naturaleza de
la acción. acción – reacción- AAcción continua y acción superpuesta Follow through and overlapping action
- BAcción secundaria Secondary action
- CAplastar y estirar Squash and stretch
- DEntradas lentas y salidas lentas Slow in and slow out
- EAnticipación Anticipation
- FExageración Exaggeration
- GPuesta en escena Staging
- HArcos Arcs
- IAcción directa y pose a pose Straight ahead action and pose to pose
- JRitmo (sincronización) Timing
10Creamos una acción continua, paso a paso, hasta concluir en una acción impredecible. En la acción pose a pose desglosamos los movimientos en series estructuradas de poses clave.
Da fluidez al movimiento, y proporciona un aspecto fresco, suelto y desenfadado. En la acción pose a pose se desarrolla un planteamiento inicial. Es una animación más controlada que viene determinada por el número de poses, y las poses intermedias.
Se pueden mezclar estas dos técnicas- ARitmo (sincronización) Timing
- BAcción continua y acción superpuesta Follow through and overlapping action
- CAcción secundaria Secondary action
- DAplastar y estirar Squash and stretch
- EEntradas lentas y salidas lentas Slow in and slow out
- FAnticipación Anticipation
- GExageración Exaggeration
- HPuesta en escena Staging
- IArcos Arcs
- JAcción directa y pose a pose Straight ahead action and pose to pose
11Estas dos técnicas ayudan a enriquecer y dar detalle a la acción.
En la acción continua, el personaje aún sigue moviéndose después de la acción principal.
En la acción superpuesta, se mezclan movimientos múltiples que influyen en la posición del personaje.- AAcción directa y pose a pose Straight ahead action and pose to pose
- BRitmo (sincronización) Timing
- CAcción continua y acción superpuesta Follow through and overlapping action
- DAcción secundaria Secondary action
- EAplastar y estirar Squash and stretch
- FEntradas lentas y salidas lentas Slow in and slow out
- GAnticipación Anticipation
- HExageración Exaggeration
- IPuesta en escena Staging
- JArcos Arcs
12Se trata de acelerar el centro de la acción, y ralentizar el principio y el final de la misma.
- AArcos Arcs
- BAcción directa y pose a pose Straight ahead action and pose to pose
- CRitmo (sincronización) Timing
- DAcción continua y acción superpuesta Follow through and overlapping action
- EAcción secundaria Secondary action
- FAplastar y estirar Squash and stretch
- GEntradas lentas y salidas lentas Slow in and slow out
- HAnticipación Anticipation
- IExageración Exaggeration
- JPuesta en escena Staging
13Al utilizar trayectorias en arco para animar los movimientos del personaje le estaremos dando una apariencia más natural, ya que la mayoría de las criaturas vivientes se mueven en trayectorias curvas, nunca en líneas perfectamente rectas.
- APuesta en escena Staging
- BArcos Arcs
- CAcción directa y pose a pose Straight ahead action and pose to pose
- DRitmo (sincronización) Timing
- EAcción continua y acción superpuesta Follow through and overlapping action
- FAcción secundaria
- G1Aplastar y estirar Squash and stretch
- HEntradas lentas y salidas lentas Slow in and slow out
- IAnticipación Anticipation
- JExageración Exaggeration
14Consiste en pequeños movimientos que complementan a la acción principal y, de hecho son consecuencia de ella. La acción secundaria nunca debe estar más marcada que la acción principal.
- AExageración Exaggeration
- BPuesta en escena Staging
- CArcos Arcs
- DAcción directa y pose a pose Straight ahead action and pose to pose
- ERitmo (sincronización) Timing
- FAcción continua y acción superpuesta Follow through and overlapping action
- GAcción secundaria Secondary action
- H1 Aplastar y estirar Squash and stretch
- IEntradas lentas y salidas lentas Slow in and slow out
- JAnticipación Anticipation
15El ritmo da sentido al movimiento. El tiempo que tarda un personaje en realizar una acción, o las interrupciones y dudas en los movimientos definen la acción. También contribuye a dar idea del peso del modelo, y las escalas o tamaños.
- AAnticipación Anticipation
- BExageración Exaggeration
- CPuesta en escena Staging
- DArcos Arcs
- EAcción directa y pose a pose Straight ahead action and pose to pose
- FRitmo (sincronización) Timing
- GAcción continua y acción superpuesta Follow through and overlapping action
- HAcción secundaria Secondary action
- IAplastar y estirar Squash and stretch
- JEntradas lentas y salidas lentas Slow in and slow out
16Acentuar una acción, generalmente ayuda a hacerla más creíble.
- AEntradas lentas y salidas lentas Slow in and slow out
- BAnticipación Anticipation
- CExageración Exaggeration
- DPuesta en escena Staging
- EArcos Arcs
- FAcción directa y pose a pose Straight ahead action and pose to pose
- GRitmo (sincronización) Timing
- HAcción continua y acción superpuesta Follow through and overlapping action
- IAcción secundaria Secondary action
- JAplastar y estirar Squash and stretch
17Un buen modelado y un sistema de esqueleto sólido (o un dibujo sólido como se decía en los años 30) ayuda a hacer que el personaje cobre vida. Tener en cuenta el peso, la profundidad y el equilibrio simplificarán, además, posibles complicaciones posteriores en la producción debido a personajes pobremente modelados.
- AEntradas lentas y salidas lentas Slow in and slow out
- BRitmo (sincronización) Timing
- CAnticipación Anticipation
- DArcos Arcs
- EPuesta en escena Staging
- FExageración Exaggeration
- GAcción directa y pose a pose Straight ahead action and pose to pose
- HAcción secundaria Secondary action
- IAcción continua y acción superpuesta Follow through and overlapping action
- JDibujos sólidos Solid drawing
18Se trata de proporcionar conexión emocional con el espectador. La forma de ser del personaje debe ser coherente con su forma de moverse.
- APersonalidad o apariencia Appeal
- BArcos Arcs
- CDibujos sólidos Solid drawing
- DPuesta en escena Staging
- EAcción secundaria Secondary action
- FAcción directa y pose a pose Straight ahead action and pose to pose
- GExageración Exaggeration
- HAcción continua y acción superpuesta Follow through and overlapping action
- IRitmo (sincronización) Timing
- JEntradas lentas y salidas lentas Slow in and slow out
19El libro, titulado: The Illusion of Life: Disney Animation está basado en el trabajo del primer grupo de animadores de la compañía
- ALos doce principios de la animación
- BLos nueve ancianos
20Fueron los pioneros en la producción de animaciones en la compañía de Walt Disney en su época de oro. Hombres que acompañaron a Walt Disney desde el año 1939.
- AQuienes fueron los nueve ancianos
- BQuienes fundaron Disney
21Famoso por animar a Cenicienta, Cruella De Vil y Bambi. También fue desarrollador artístico de muchas de las atracciones de Disneyland.
- AMarc Fraser Davis USA 1913-2000
- BLes Clark USA 1907-1979
- CMilton Erwin Kahl USA 1909-1987
- DJohn Lounsbery USA 1911-1976
- EOliver Martin Johnston Jr. USA 1912-2008
- FWard Kimball USA 1914-2002
- GFrank Thomas USA 1912-2004
- HErick Larson USA 1905-1988
- IWolfgang Reitherman USA 1909-1985
22Considerado el mejor dibujante de los nueve, Milton Kahl fue el encargado del aspecto visual de los personajes de muchas de las películas de Disney. Pinochio, Blanca nieves y los siete enanos, Peter Pan, la Dama y el Vagabundo, etc.
- AWolfgang Reitherman USA 1909-1985
- BMarc Fraser Davis USA 1913-2000
- CLes Clark USA 1907-1979
- DMilton Erwin Kahl USA 1909-1987
- EJohn Lounsbery USA 1911-1976
- FOliver Martin Johnston Jr. USA 1912-2008
- GWard Kimball USA 1914-2002
- HFrank Thomas USA 1912-2004
- IErick Larson USA 1905-1988
23Director de animación y co-creador de “the illusion of live” junto a Frank Thomas, fue acreditado en más 53 producciones y su trabajo como animador recorre 50 años de trayectoria.
- AErick Larson USA 1905-1988
- BWolfgang Reitherman USA 1909-1985
- CMarc Fraser Davis USA 1913-2000
- DLes Clark USA 1907-1979
- EMilton Erwin Kahl USA 1909-1987
- FJohn Lounsbery USA 1911-1976
- GOliver Martin Johnston Jr. USA 1912-2008
- HWard Kimball USA 1914-2002
- IFrank Thomas USA 1912-2004
24Uno de los más talentosos animadores de todos los tiempos. Apoyo en el desarrollo de escenas muy memorable, como la cena de espagueti en la dama y el vagabundo, los siete enanitos llorando tras la muerte de Blanca nieves, el baile de Pinocho en el teatro de marionetas, Merlin y Arturo como ardillas entre muchas
otras; y como se menciona anteriormente es uno de los co-creadores de “The ilusión of life”- AFrank Thomas USA 1912-2004
- BErick Larson USA 1905-1988
- CWolfgang Reitherman USA 1909-1985
- DMarc Fraser Davis USA 1913-2000
- ELes Clark USA 1907-1979
- FMilton Erwin Kahl USA 1909-1987
- GJohn Lounsbery USA 1911-1976
- HOliver Martin Johnston Jr. USA 1912-2008
- IWard Kimball USA 1914-2002
25Fue director, animador, productor, y apareció en la película “The Reluctant Dragon”; con otros animadores legendarios dirigió 101 Dálmatas, Merlín el encantador, El libro de la selva, los Aristogatos, Robin Hood y Los rescatadores
- AWard Kimball USA 1914-2002
- BFrank Thomas USA 1912-2004
- CErick Larson USA 1905-1988
- DWolfgang Reitherman USA 1909-1985
- EMarc Fraser Davis USA 1913-2000
- FLes Clark USA 1907-1979
- GMilton Erwin Kahl USA 1909-1987
- HJohn Lounsbery USA 1911-1976
- IOliver Martin Johnston Jr. USA 1912-2008
26El fue el primero en fallecer de los nueve ancianos, a la edad de 64 años, fue muy apreciado y galardonado por su trabajo como director de animación en Dumbo, La canción del sur, Alicia en el país de las maravillas, Peter Pan, Ben y yo, La dama y el vagabundo, la Bella durmiente, la espada en la piedra, entre otras.
- AOliver Martin Johnston Jr. USA 1912-2008
- BWard Kimball USA 1914-2002
- CFrank Thomas USA 1912-2004
- DErick Larson USA 1905-1988
- EWolfgang Reitherman USA 1909-1985
- FMarc Fraser Davis USA 1913-2000
- GLes Clark USA 1907-1979
- HMilton Erwin Kahl USA 1909-1987
- IJohn Lounsbery USA 1911-1976
27Hasta la fecha es el empleado más antiguo en Disney, trabajo hasta 1980 cuando se volvió un consultor de animación en cortometrajes, se puede decir que su mayor trabajo en pro del mundo de la animación fue el ser un reclutador para entrenar a la nuevo animadores, un trabajo tan bien hecho que termino en el reclutamiento de una elite de futuros directores, animadores y productores; entre ellos están: Brad Bird, Tim Burton, Andreas Deja, Gary Goldman, Glen Keane y John Lasster entre muchos otros.
- AJohn Lounsbery USA 1911-1976
- BOliver Martin Johnston Jr. USA 1912-2008
- CWard Kimball USA 1914-2002
- DFrank Thomas USA 1912-2004
- EErick Larson USA 1905-1988
- FWolfgang Reitherman USA 1909-1985
- GMarc Fraser Davis USA 1913-2000
- HLes Clark USA 1907-1979
- IMilton Erwin Kahl USA 1909-1987
28Uno de los más destacados animadores de los 9 ancianos, su trabajo dominante era el crear personajes caricaturescos, el fuel creador de Pepito Grillo de Pinocho, el Gato de Cheshire, Tweedledum y Tweedledee y el sombrerero de Alicia en el país de las maravillas, los cuervos de Dumbo; también fue el animador del famoso número musical “los tres caballeros”.
- AMilton Erwin Kahl USA 1909-1987
- BJohn Lounsbery USA 1911-1976
- COliver Martin Johnston Jr. USA 1912-2008
- DWard Kimball USA 1914-2002
- EFrank Thomas USA 1912-2004
- FErick Larson USA 1905-1988
- GWolfgang Reitherman USA 1909-1985
- HMarc Fraser Davis USA 1913-2000
- ILes Clark USA 1907-1979
29Pupilo del mítico Ub Iwerks (creador y diiseñador de Mickey Mouse) heredero de su velocidad y su técnica .
- ALes Clark USA 1907-1979
- BMilton Erwin Kahl USA 1909-1987
- CJohn Lounsbery USA 1911-1976
- DOliver Martin Johnston Jr. USA 1912-2008
- EWard Kimball USA 1914-2002
- FFrank Thomas USA 1912-2004
- GErick Larson USA 1905-1988
- HWolfgang Reitherman USA 1909-1985
- IMarc Fraser Davis USA 1913-2000
30Son una sucesión de imágenes de dos dimensiones. La ilusión se logra a partir de fotogramas secuenciales que representan a objetos con movimiento. Para su reproducción se necesita traspasar a láminas, se reproduce de forma secuencial, en la actualidad se hace en formato digital o análogo.
- AANIMACIÓN 2D
- BBRICKFILM
- CSTOP MOTION
- DPantalla de agujas
- EPIXILACIÓN
- FANIMACIÓN 3D
- GANIMACIÓN RECORTADA
- HAnimación de arena
- IROTOSCOPIA
- JPintura sobre cristal
31Esta animación se logra capturando por fotogramas diferentes imágenes luego de movilizar manualmente
objetos que se encuentran en frente de una cámara fija. La modificación de estos objetos debe hacerse
deliberadamente en una dirección para lograr este efecto y evitar que se note la manipulación que hubo.
Gracias a este método se logran captar realidades en tres dimensiones.- APintura sobre cristal
- BANIMACIÓN 2D
- CBRICKFILM
- DSTOP MOTION
- EPantalla de agujas
- FPIXILACIÓN
- GANIMACIÓN 3D
- HANIMACIÓN RECORTADA
- IAnimación de arena
- JROTOSCOPIA
32Es una variante en la técnica de stop motion en la que no se usan muñecos o marionetas sino seres humanos.
- AROTOSCOPIA
- BPintura sobre cristal
- CANIMACIÓN 2D
- DBRICKFILM
- ESTOP MOTION
- FPantalla de agujas
- GPIXILACIÓN
- HANIMACIÓN 3D
- IANIMACIÓN RECORTADA
- JAnimación de arena
33Tal como su nombre lo indica se emplean imágenes recortadas que pueden ser obtenidas de revistas o fotografías. Cada cuerpo u objeto se recorta obteniendo así sus partes móviles. A partir de la captura de diferentes tomas, entre las que se cambian las posiciones de las imágenes recortadas es como se logra el movimiento.
- APintura sobre cristal
- BROTOSCOPIA
- CPantalla de agujas
- DBRICKFILM
- EAnimación de arena
- FSTOP MOTION
- GANIMACIÓN 3D
- HPIXILACIÓN
- ITweening
- JANIMACIÓN RECORTADA
34Técnica de animación muy antigua que consiste en re-dibujar o calcar un fotograma teniendo otro como referencia.
- AROTOSCOPIA
- BPantalla de agujas
- CBRICKFILM
- DAnimación de arena
- EANIMACIÓN 2D
- FANIMACIÓN 3D
- GSTOP MOTION
- HTweening
- IANIMACIÓN RECORTADA
- JPintura sobre cristal
35Es un término inglés, que significa "Película de ladrillos", es una película hecha utilizando ladrillos LEGO u otros juguetes de construcción de plástico similares.
- APintura sobre cristal
- BROTOSCOPIA
- CPantalla de agujas
- DBRICKFILM
- EAnimación de arena
- FANIMACIÓN 2D
- GANIMACIÓN 3D
- HSTOP MOTION
- ITweening
- JANIMACIÓN RECORTADA
36Proceso de diseño y animación de imágenes realizado en computadora a través de programas especiales que generan una proyección visual en dos dimensiones.
- APintura sobre cristal
- BANIMACIÓN RECORTADA
- CPantalla de agujas
- DROTOSCOPIA
- EAnimación de arena
- FANIMACIÓN 2D
- GANIMACIÓN 3D
- HSTOP MOTION
- ITweening
- JPIXILACIÓN
37Esta técnica consiste en pintar una ilustración con óleos de acción retardada sobre un cristal, y manipularla entre fotografías. También se puede realizar con goauche mezclado con glicerina.
- APIXILACIÓN
- BPintura sobre cristal
- CANIMACIÓN RECORTADA
- DPantalla de agujas
- EBRICKFILM
- FAnimación de arena
- GANIMACIÓN 2D
- HANIMACIÓN 3D
- ISTOP MOTION
- JTweening
38Para este tipo de animación es necesaria una mesa con un cristal que se encuentre iluminada por la parte inferior. La función de la arena es dejar pasar mayor o menor cantidad de luz en el cristal dando lugar así a
una imagen que será fotografiada por encima de la mesa de trabajo. Una vez encendida la mesa, el trabajo consiste en hacer dibujos con la arena e ir fotografiando cada cambio que se realice.- ATweening
- BPIXILACIÓN
- CPintura sobre cristal
- DANIMACIÓN RECORTADA
- EPantalla de agujas
- FROTOSCOPIA
- GAnimación de arena
- HANIMACIÓN 2D
- IANIMACIÓN 3D
- JSTOP MOTION
39En esta técnica de animación se utiliza una pantalla llena de agujas que pueden moverse hacia adentro o hacia afuera, presionándolas con un objeto.
Estas agujas generan un relieve, el cual se ilumina desde los costados para generar una imagen en la pantalla (con su sombra). Con este tipo de técnica se pueden lograr efectos de texturas muy difíciles de conseguir con la animación tradicional.- ASTOP MOTION
- BTweening
- CPIXILACIÓN
- DPintura sobre cristal
- EANIMACIÓN RECORTADA
- FPantalla de agujas
- GROTOSCOPIA
- HAnimación de arena
- IANIMACIÓN 2D
- JBRICKFILM
40Proceso de generar cuadros intermedios entre dos imágenes por interpolación para dar el aspecto de que la primera imagen se convierte suavemente en la segunda. La interpolación se puede hacer a mano o mediante
ordenador.- ABRICKFILM
- BSTOP MOTION
- CTweening
- DPIXILACIÓN
- EANIMACIÓN 3D
- FANIMACIÓN RECORTADA
- GPantalla de agujas
- HROTOSCOPIA
- IAnimación de arena
- JANIMACIÓN 2D
41Productor, director, animador, ilustrador. Studio Ghibli, fundado en junio de 1985 por Miyazaki y Takahata.
Dentro de Studio Ghibli, posee libertad de movimientos, Miyazaki se embarca en la dirección y el guion de títulos como El castillo en el cielo (1986),Mi vecino Totoro (1988), Nicky, la aprendiz de bruja (1989), Porco
Rosso(1992) o La princesa Mononoke (1997), su proyecto más ambicioso, que supuso su consagración como maestro de la animación japonesa pero cuyo esfuerzo estuvo a punto de retirarle del cine. Tras este punto de inflexión, Miyazaki volvería con fuerzas renovadas y en plena madurez como creador para elaborar el tramo más brillante de su carrera con películas como El viaje de Chihiro (Óscar a la mejor película de animación 2002), El castillo ambulante (2004) o Ponyo en el acantilado (2008), intercaladas todas ellas de labores de producción o guion en títulos menores de Studio Ghibli.- AHAYAO MIYAZAKI
- BOLIVER LATTA
- CKIRSTEN LEPORE
42Es una animadora estadounidense, mejor conocida por sus cortometrajes en stop motion como "Sweet Dreams", "Bottle" y "Move Mountain"
- AKIRSTEN LEPORE
- BHAYAO MIYAZAKI
- COLIVER LATTA
43Es conocido como Extraweg y sus animaciones de cuerpos flácidos. Extraweg busca esta dicotomía, bascula entre lo estético y lo inquietante para desorientar al espectador. «Vivimos un momento en el que, como sociedad, estamos constantemente expuestos a estímulos visuales que tratan de imponernos cómo debemos vestir, qué tenemos que comer o incluso cómo debemos pensar». «Yo intento centrarme más en provocar sensaciones, a menudo incómodas, que lleven al espectador a salir de su zona de confort, que le animen a romper con lo preestablecido y le permitan buscar su propia interpretación de lo que está viendo. Me interesa jugar con esa ambigüedad».
- AOLIVER LATTA
- BKIRSTEN LEPORE
- CHAYAO MIYAZAKI
44Linterna mágica
En 1736 toma el mecanismo de Schott y hace mejorías logrando con ello proyectar imágenes con la suficiente velocidad que se podía crear la ilusión de movimiento continuo- APieter Van Musschenbroek
- BGaspar Schott
45En 1824 Peter Mark Roget estableció el principio de persistencia de la visión el cual describe como si por un instante se coloca un objeto frente a los ojos y después de cierto intervalo se retira de repente, el ojo tiene la sensación de seguir viendo el objeto durante un tiempo muy corto, aun cuando éste ya no se encuentre rente al ojo.
Este fenómeno establecio que al llegar la luz a la retina y enviarse la correspondiente señal nerviosa al cerebro, lleva cierto tiempo para que la señal se procese, por así decirlo. El cerebro retiene la impresión de iluminación durante un intervalo de alrededor de una milesima de segundo después de que la fuente de luz se ha retirado.- AJUGUETES ÓPTICOS
- BPRINCIPIÓ DE PERSISTENCIA DE LA VISIÓN
46A partir del descubrimiento del principio de persistencia visual se crearon los primeros juguetes ópticos, los cuales establecen el antecedente de la cinematografía y con estos a su vez nace la invención de la animación.
- APRINCIPIÓ DE PERSISTENCIA DE LA VISIÓN
- BJUGUETES ÓPTICOS
47Construido por primera vez en 1832 por Joseph Antoine Plateau que consistía en una serie de dibujos con una fase de movimiento en bucle montados sobre un disco que giraba independientemente de otro disco en el que, al mirar a través de unas ranuras, se apreciaba el movimiento de las figuras pintadas sobre el disco inferior.
- AEl Flipper book (JUGUETES ÓPTICOS )
- BEl taumatropo (JUGUETES ÓPTICOS )
- CEl kinetoscopio (JUGUETES ÓPTICOS )
- DEl phenakistoscopio (JUGUETES ÓPTICOS )
- EEl praxinoscopio (JUGUETES ÓPTICOS )
- FEl zootropo (JUGUETES ÓPTICOS )
- GEl cinematógrafo (JUGUETES ÓPTICOS )
48Inventado por William Lincoln en 1867, es el primero en ser comerciado como un juguete. Largas tiras de papel con una secuencia de dibujos en ellas, se insertaban dentro de un cilindro con ranuras. Se giraba el cilindro, se miraba a través de las ranuras y los dibujos parecían moverse
- AEl cinematógrafo (JUGUETES ÓPTICOS )
- BEl Flipper book (JUGUETES ÓPTICOS )
- CEl taumatropo (JUGUETES ÓPTICOS )
- DEl kinetoscopio (JUGUETES ÓPTICOS )
- EEl phenakistoscopio (JUGUETES ÓPTICOS )
- FEl praxinoscopio (JUGUETES ÓPTICOS )
- GEl zootropo (JUGUETES ÓPTICOS )
49En 1868 apareció a nivel mundial un novedoso invento llamado el ...... que hasta ahora se mantiene como el más simple y popular de estos inventos. Es simplemente una libreta con dibujos en
secuencia. Se sostiene con una mano y con la otra se "abanican" o "flipean" las páginas, y los dibujos en ellas parecen moverse. El resultado es animación, la ilusión de acción continua.- AEl zootropo (JUGUETES ÓPTICOS )
- BEl cinematógrafo (JUGUETES ÓPTICOS )
- CEl Flipper book (JUGUETES ÓPTICOS )
- DEl taumatropo (JUGUETES ÓPTICOS )
- EEl kinetoscopio (JUGUETES ÓPTICOS )
- FEl phenakistoscopio (JUGUETES ÓPTICOS )
- GEl praxinoscopio (JUGUETES ÓPTICOS )
50Creado por Émile Reynaud en 1878, años más tarde esta creación se convertiría en el Teatro
Óptico, Desde 1892 y durante los siguientes diez años, presentará sus famosas pantomimas luminosas en el
Musée Grévin, haciendo de este el primer aparato que podría proyectar en espacios públicos a color a través de espejos y tiras de dibujo dentadas que anticiparán la película de Kodak.
Dandole con este invento a Reynaud el titulo del pionero del cine de animación- AEl praxinoscopio (JUGUETES ÓPTICOS )
- BEl zootropo (JUGUETES ÓPTICOS )
- CEl cinematógrafo (JUGUETES ÓPTICOS )
- DEl Flipper book (JUGUETES ÓPTICOS )
- EEl taumatropo (JUGUETES ÓPTICOS )
- FEl kinetoscopio (JUGUETES ÓPTICOS )
- GEl phenakistoscopio (JUGUETES ÓPTICOS )
51Se le debe a Alva Edison en 1891, constaba de una caja de la cual resbalaba un rollo de fotografías a la velocidad de 46 imágenes por segundo iluminadas por una lámpara incandescente. Esto trajo como consecuencia la invención del cinematógrafo de los hermanos Lumière.
- AEl zootropo (JUGUETES ÓPTICOS )
- BEl kinetoscopio (JUGUETES ÓPTICOS )
- CEl Flipper book (JUGUETES ÓPTICOS )
- DEl cinematógrafo (JUGUETES ÓPTICOS )
- EEl taumatropo (JUGUETES ÓPTICOS )
- FEl praxinoscopio (JUGUETES ÓPTICOS )
- GEl phenakistoscopio (JUGUETES ÓPTICOS )
52Es una máquina, creada por los hermanos Lumière, capaz de filmar y proyectar imágenes en movimiento. Patentada a finales del siglo XIX, fue la primera máquina capaz de rodar y proyectar películas de cine.
- AEl kinetoscopio (JUGUETES ÓPTICOS )
- BEl phenakistoscopio (JUGUETES ÓPTICOS )
- CEl praxinoscopio (JUGUETES ÓPTICOS )
- DEl zootropo (JUGUETES ÓPTICOS )
- EEl cinematógrafo (JUGUETES ÓPTICOS )
- FEl Flipper book (JUGUETES ÓPTICOS )
- GEl taumatropo (JUGUETES ÓPTICOS )
53Inventado en 1824 por John Ayrton Paris en Inglaterra. Un disco de cartón con los extremos atados a un par de cuerdas.
- AEl taumatropo (JUGUETES ÓPTICOS )
- BEl kinetoscopio (JUGUETES ÓPTICOS )
- CEl phenakistoscopio (JUGUETES ÓPTICOS )
- DEl praxinoscopio (JUGUETES ÓPTICOS )
- EEl zootropo (JUGUETES ÓPTICOS )
- FEl cinematógrafo (JUGUETES ÓPTICOS )
- GEl Flipper book (JUGUETES ÓPTICOS )
54Es considerado el padre de la animación por ser el primer animador de personajes. Fundador de Vitagraph Studios. En 1906 se mostro el primer cortometraje animado que lleva por titulo “Humorous phases of funny faces”
- AJames Stuart Blackton 1875 UK - 1941 USA.
- BEmile Cohl 1857 – 1938 FRA
55Se considera el primer animador de cine debido a que es la primer persona en realizar composiciones animadas con personajes y escenarios asemejándose a la vida real. En 1908 muestra su primer cortometraje que lleva por titulo Fantasmagorie
- AEmile Cohl 1857 – 1938 FRA
- BJames Stuart Blackton 1875 UK - 1941 USA.
56En 1910 fue creada por Earl Hurd y John Bray. Comenzaron a utilizar celuloides transparentes para superponer la acción de los personajes con el fondo en una sola toma, esto disminuyo los costos de producción.
- AEmile Cohl 1857 – 1938 FRA
- BEarl Hurd y John Bray
57La teoría de la persistencia de la visión defendía que las imágenes permanecen en el cerebro unas fracciones de segundo después de haber desaparecido. Con un experimento demostró que con el movimiento se percibe que el ojo se mueve como respuesta de los sucesivos estímulos de luz. Esto se conoce como Fenómeno Phi. Hasta el día de hoy no se ha podido comprobar ambas teorías, este estudio ha pasado al ámbito de la neurociencia quien trata de explicar como funciona el ojo humano, al final estas teorías lo que han podido comprobar es el echo de que el ojo no ve en fotogramas por segundo y describen como el cerebro retiene imágenes solo que aun se debate cual teoría es la que lo describe la forma correcta
en la que esto sucede, la persistencia de la visión o el Fenómeno Phi.- A1912 por Max Wertheimer (De fenomeno al mito
- BFenómeno Phi
581906-1928
Cortos
Efectos Mágicos
Música de fondo- AEdad Saliente de la Animación
- BWarner Bros
- C1917 – “El apóstol”
- DERA DE BRONCE
- E1926 - “La aventuras el principe Achmed’
- FMGM Studio
- GEdad de oro de la animación
- HSEGUNDA GUERRA MUNDIAL
- I‘Dinner’s time’
- JHanna Barbera
59Argentina, el primer largometraje creado, estaba realizado a b&w, tenia una duración de 70 min a 14fps, contenía 58 000 dibujos, solo quedan ciertas imágenes, en 1926 se incendio debido a que el celuloide es muy flamable.
- AHanna Barbera
- BEdad Saliente de la Animación
- CWarner Bros
- D1917 – El apóstol
- EERA DE BRONCE
- F1926 - “La aventuras el principe Achmed’
- GMGM Studio
- HEdad de oro de la animación
- ISEGUNDA GUERRA MUNDIAL
- J‘Dinner’s time’
60USA, el primer largometraje de dibujos animados a color, que sería considerado así durante décadas creada por Lotte Reiniger, con una duración de 65 min a 24 fps, creado
por medio de recorte de papel, fueron necesarios 3 años para su elaboración.- A‘Dinner’s time’
- BHanna Barbera
- CEdad Saliente de la Animación
- DWarner Bros
- E1917 – “El apóstol”
- FERA DE BRONCE
- G1926 - “La aventuras el principe Achmed’
- HMGM Studio
- IEdad de oro de la animación
- JSEGUNDA GUERRA MUNDIAL
611928-1969
Sonido
Walt Disney Studio
WB Animation- ASEGUNDA GUERRA MUNDIAL
- B‘Dinner’s time’
- CHanna Barbera
- DEdad Saliente de la Animación
- EWarner Bros
- F1917 – “El apóstol”
- GERA DE BRONCE
- H1926 - “La aventuras el principe Achmed’
- IMGM Studio
- JEdad de oro de la animación
621928 – USA, El primer dibujo animado sonoro: Dirigido por Paul Terry. Este corto animado es el que da pie a la siguiente etapa de la animación. Fundada el 16 de octubre de 1923. Su éxito radicaba no en la animación, radico en el análisis del movimiento real aplicado a sus personajes Steamboat willie, el 30 de diciembre de 1928.
Blanca nieves y los siete enanos 1937
• Pinocho 1940
• Fantasia 1940
• Dumbo 1941
• Bambi 1942- AEdad de oro de la animación
- BSEGUNDA GUERRA MUNDIAL
- C‘Dinner’s time’
- DHanna Barbera
- EEdad Saliente de la Animación
- FWarner Bros
- G1917 – “El apóstol”
- HERA DE BRONCE
- I1926 - “La aventuras el principe Achmed’
- JMGM Studio
63Fundado por: Albert Warner, Harry Warner, Sam Warner, Jack Warner. El 4 de abril de 1923.
• Lonney Tunes: Chuck Jones, Frederick Bean, Avery, Bob Clampett, Ben Hardaway, Robert McKimson, Robert Givens
• Bugs Bunny creado por Tex Avery, aparecio por primera vez en 1940- AMGM Studio
- BEdad de oro de la animación
- CSEGUNDA GUERRA MUNDIAL
- D‘Dinner’s time’
- EHanna Barbera
- FEdad Saliente de la Animación
- GWarner Bros
- H1917 – “El apóstol”
- IERA DE BRONCE
- J1926 - “La aventuras el principe Achmed’
64Fundada por Louis B. Mayer, Marcus Loew y Samuel Goldwyn. 17 de abril de 1924.
• Dominaron el mercado de la animación durante la década de los 60’s y 70’s ya que ellos fundan H-B
Enterprises. Solo duro del 57 al 67- A1926 - “La aventuras el principe Achmed’
- BMGM Studio
- CEdad de oro de la animación
- DSEGUNDA GUERRA MUNDIAL
- E‘Dinner’s time’
- FHanna Barbera
- GEdad Saliente de la Animación
- HWarner Bros
- I1917 – “El apóstol”
- JERA DE BRONCE
65William Hanna y Joseph Barbera, fundaron HannaBarbera Productions en 1967
• Tom y Jerry, Scobby Doo, Los Picapiedra, Los Supersonicos, entre otros.
• Los supersonicos, 23 de septiembre de 1962 Puss gets the boots es su primer proyecto como directores en 1940- AERA DE BRONCE
- B1926 - “La aventuras el principe Achmed’
- CMGM Studio
- DEdad de oro de la animación
- ESEGUNDA GUERRA MUNDIAL
- F‘Dinner’s time’
- GHanna Barbera
- HEdad Saliente de la Animación
- IWarner Bros
- J1917 – “El apóstol”
661 sept. 1939 – 2 sept. 1945
Al periodo de la segunda guerra mundial se le conoce como
Era empaquetada
Pearl Harbor (1941), Moral, Propaganda, Humor- A1917 – “El apóstol”
- BERA DE BRONCE
- C1926 - “La aventuras el principe Achmed’
- DMGM Studio
- EEdad de oro de la animación
- FSEGUNDA GUERRA MUNDIAL
- G‘Dinner’s time’
- HHanna Barbera
- IEdad Saliente de la Animación
- JWarner Bros
671979 -1988
La era del declive de Disney
Crisis económica
Argumentos experimentales
La era de la reproductividad- AWarner Bros
- B1917 – “El apóstol”
- CERA DE BRONCE
- D1926 - “La aventuras el principe Achmed’
- EMGM Studio
- FEdad de oro de la animación
- GSEGUNDA GUERRA MUNDIAL
- H‘Dinner’s time’
- IHanna Barbera
- JEdad Saliente de la Animación
68Es la proporción que existe ente el ancho y la altura de una imagen digital, impresión, pantalla o proyección.
La relación de aspecto se obtiene al dividir el largo por al ancho del rectángulo en base a las unidades de
este pixeles, centímetros, pulgadas, etc. La relación de aspecto no tiene que ver con el tamaño o resolución de una pantalla, proyección o impresión.- ARELACIÓN DE ASPECTO
- BESPACIO DE TRABAJO
69DV: NTSC – PAL (ESPACIO ESTANDAR PARA TELEVISIÓN)
720 - HD
1080 – FULL HD
2048 - 2k
4096 - 4K
8192 - 8K- ARELACIÓN DE ASPECTO
- BESPACIO DE TRABAJO
70Elemento de la imagen. Se utiliza para indicar la superficie homogénea más diminuta que forma parte de una imagen digital. El modelo más habitual es RGB (Red-Green-Blue), que
crea los colores a partir de la combinación del rojo, el
verde y el azul.- APIXEL
- BENTRELAZADO Y PROGRESIVO
71Un fotograma: Es cada una de las imágenes que forman un vídeo. Las más comunes son: 24 fps, 30 fps Y 60 fps. La cinematografía nació con 14 y 26 FPS.
El nacimiento de la TV fue lo que propuso una velocidad de reproducción de la imagen: 30 fps para Europa porque su corriente funciona a 60 Hz y 25 fps para el resto del mundo porque la corriente es de 50 Hz.
Esto se estandariza con el paso del tiempo:
La TV a color trajo los 60fps que en realidad eran 59,94 ya que el .06 era usado para la información del color en el mundo aun análogo de aquí es de donde nacen los 29,97 fps usados en la actualidad en américa ese 1% faltante es imperceptible. Todas las plataformas digitales y TV se usa por estándar 29,97 fps (también llega hasta 120fps en algunas plataformas)
En la cinematografía se utilizan 24 fps pero esta también llega a variar dependiendo del director. A partir de los 60 fps, como por ejemplo los 100 fps o más se utilizan para grabar cámaras lentas o imágenes que tengan que ver con acciones rápidas como lo es en los deportes.- ALos FPS (Frecuencia de imagen en un segundo).
- BH.264 (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- CMPEG (Moving Pictures Expert Group) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- DFLV (FLASH VIDEO) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- EAVI (AUDIO VIDEO INTERLEAVED) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- FMXF (MATERIAL EXCHANGE FORMAT) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- GMOV (YA EN DESUSO) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- HFORMATO MKV (MATROSKA) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- IWMV ( WINDOWS MEDIA VIDEO) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
72Es un formato estándar para la compresión de video digital. Son archivos de extensión *.MPG ó *.MPEG.
Admite distintos tipos de códecs de compresión: MPEG-1 (calidad CD), MPEG-2 (calidad DVD), MPEG-3 (orientado al audio MP3) y MPEG-4 (más orientado a la web). .mp4 .m4v Se reproducen con Windows Media Player y QuickTime.- AWMV ( WINDOWS MEDIA VIDEO) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- BLos FPS (Frecuencia de imagen en un segundo).
- CH.264 (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- DMPEG (Moving Pictures Expert Group) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- EFLV (FLASH VIDEO) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- FAVI (AUDIO VIDEO INTERLEAVED) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- GMXF (MATERIAL EXCHANGE FORMAT) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- HMOV (YA EN DESUSO) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- IFORMATO MKV (MATROSKA) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
73Es el formato estándar para almacenar video digital. Cuando se captura video desde una cámara digital al ordenador, se suele almacenar en este formato con el códec DV (Digital Video). El archivo puede contener video con una calidad excelente. Sin embargo el peso del archivo resulta siempre muy elevado. El formato puede ser visualizado con la mayoría de reproductores: Windows Media, QuickTime, etc. siempre y cuando se encuentren instalados en el equipo los adecuados códecs para cada tipo de reproductor. No es recomendable publicarlos en Internet en este formato por su enorme peso. Los códecs CinePak, Intel Indeo, DV, etc. no ofrecen una gran compresión.
- AFORMATO MKV (MATROSKA) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- BWMV ( WINDOWS MEDIA VIDEO) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- CLos FPS (Frecuencia de imagen en un segundo).
- DH.264 (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- EMPEG (Moving Pictures Expert Group) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- FFLV (FLASH VIDEO) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- GAVI (AUDIO VIDEO INTERLEAVED) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- HMXF (MATERIAL EXCHANGE FORMAT) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- IMOV (YA EN DESUSO) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
74Es el formato de video y audio desarrollado por Apple. Utiliza un códec propio que evoluciona en versiones con bastante rapidez. Este tipo de archivos también pueden tener extensiónes .mov .qt
Se recomienda utilizar el reproductor de QuickTime. Es ideal para publicar videos en Internet por su razonable calidad/peso.- AMOV (YA EN DESUSO) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- BFORMATO MKV (MATROSKA) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- CWMV ( WINDOWS MEDIA VIDEO) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- DLos FPS (Frecuencia de imagen en un segundo).
- EH.264 (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- FMPEG (Moving Pictures Expert Group) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- GFLV (FLASH VIDEO) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- HAVI (AUDIO VIDEO INTERLEAVED) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- IMXF (MATERIAL EXCHANGE FORMAT) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
75Ha sido desarrollado por Microsoft. Utiliza el códec MPEG-4 para la compresión de video. También puede tener extensión .asf Sólo se puede visualizar con una versión actualizada de Windows Media 7 o superior. Esta aplicación viene integrada dentro de Windows. Es ideal para publicar videos en Internet por razonable
calidad/peso.- AMXF (MATERIAL EXCHANGE FORMAT) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- BMOV (YA EN DESUSO) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- CFORMATO MKV (MATROSKA) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- DWMV ( WINDOWS MEDIA VIDEO) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- ELos FPS (Frecuencia de imagen en un segundo).
- FH.264 (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- GMPEG (Moving Pictures Expert Group) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- HFLV (FLASH VIDEO) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- IAVI (AUDIO VIDEO INTERLEAVED) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
76Es un formato que utiliza el reproductor Adobe Animate para visualizar vídeo en Internet. Utiliza el códec Sorenson Spark y el códec On2 VP6. Ambos permiten una alta calidad visual. Son archivos de extensión .flv Se pueden reproducir desde distintos reproductores locales: MPlayer, VLC media player, Riva, Xine, etc. Opción recomendada para la web por su accesibilidad. Al visualizarse a través del reproductor de Flash es accesible desde la mayoría de los sistemas operativos y navegadores web. Los repositorios de vídeo más conocidos en Internet utilizan este formato para la difusión de vídeos: YouTube, Google Video, iFilm, etc. Permite configurar distintos parámetros del vídeo para conseguir una aceptable calidad/peso.
- AAVI (AUDIO VIDEO INTERLEAVED) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- BMXF (MATERIAL EXCHANGE FORMAT) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- CMOV (YA EN DESUSO) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- DFORMATO MKV (MATROSKA) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- EWMV ( WINDOWS MEDIA VIDEO) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- FLos FPS (Frecuencia de imagen en un segundo).
- GH.264 (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- HMPEG (Moving Pictures Expert Group) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- IFLV (FLASH VIDEO) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
77Es un formato utilizado principalmente para películas, series, y contenidos en 3D. Se utiliza este formato porque permite almacenar muchos datos en el mismo archivo. Por ejemplo, incluir pistas de audio en varios idiomas. Se reproduce principalmente en ordenadores, las televisiones que tienen conexión por USB.
Funciona de una forma muy similar al MP4 y suele utilizar el códec H.264.- AFLV (FLASH VIDEO) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- BAVI (AUDIO VIDEO INTERLEAVED) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- CMXF (MATERIAL EXCHANGE FORMAT) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- DMOV (YA EN DESUSO) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- EFORMATO MKV (MATROSKA) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- FWMV ( WINDOWS MEDIA VIDEO) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- GLos FPS (Frecuencia de imagen en un segundo).
- HH.264 (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- IMPEG (Moving Pictures Expert Group) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
78Consiste en su similitud con una auténtica cinta de vídeo, pero se trata de un nuevo formato digital. La Society of Motion Picture and Television Engineers (SMPTE) creó el formato para facilitar el trabajo sobre archivos de vídeo en diferentes componentes, incluidos servidores, equipos de edición digital, cámaras, etc. Pueden convertirse con facilidad a los formatos AVI y MOV, en caso necesario. Antes de la creación existía una gran inconsistencia entre los formatos de archivo para vídeo digital, lo que suponía un grave problema, especialmente para profesionales que se veían obligados a trabajar con archivos de vídeo subestándar y conseguir de algún modo darles un aspecto profesional. La extensión fue creada como una solución independiente de las plataformas y es considerada el estándar actual y futuro para los archivos de vídeo digital. Extensión es .mxf
- AMPEG (Moving Pictures Expert Group) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- BFLV (FLASH VIDEO) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- CAVI (AUDIO VIDEO INTERLEAVED) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- DMXF (MATERIAL EXCHANGE FORMAT) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- EMOV (YA EN DESUSO) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- FFORMATO MKV (MATROSKA) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- GWMV ( WINDOWS MEDIA VIDEO) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- HLos FPS (Frecuencia de imagen en un segundo).
- IH.264 (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
79Uno de los formatos más actuales de la edición de vídeo. Creado en 2003, produciendo una alta calidad de vídeo manteniendo su tasa de bits baja, consiguiendo un diseño de estructura sencillo y con un formato flexible para su uso masivo. Es un códec que necesita un formato contenedor para poder almacenar ese vídeo. Se creó para desarrollar un método con el que proporcionar alta calidad de vídeo manteniendo las tasas de bits reducidas que se habían utilizado en el pasado. Es el candidato ideal para utilizar como formato Youtube o cualquier herramienta para transmisión por internet. Extensión .h264 o .mp4
- AH.264 (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- BMPEG (Moving Pictures Expert Group) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- CFLV (FLASH VIDEO) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- DAVI (AUDIO VIDEO INTERLEAVED) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- EMXF (MATERIAL EXCHANGE FORMAT) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- FMOV (YA EN DESUSO) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- GFORMATO MKV (MATROSKA) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- HWMV ( WINDOWS MEDIA VIDEO) (FORMATOS DE EXPORTACIÓN DE VIDEO)
- ILos FPS (Frecuencia de imagen en un segundo).
Information
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- Quiz on Animación, created by Fernanda González Ramírez on 23/10/2020.
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- Español
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