MODERNISMO

MODERNISMO

1. Contextualización

   • 1880 y 1914 se sufre la crisis de fin de siglo. Surgen nuevas corrientes que se enfrentan a lo establecido, al contrario del positivismo nació un movimiento mas surrealista e irracional. El Modernismo nace de una idea rebelde y anticonformista, tiene una actitud neorromántica y nació en hispanoamérica, llegó a europa por Rubén Darío.

2. Concepto

   • En términos artísticos, la palabra “modernismo” se aplicó a una serie de tendencias americanas y europeas surgidas en los últimos años del siglo XIX. Tenían varios rasgos comunes como por ejemplo: Buscaban el anticonformismo, buscaban el deseo de renovación y se oponían a las tendencias artísticas vigentes (realismo y naturalismo).

3. Influencias

   • De la poesía francesa:
     • El parnasianismo pretende la perfección formal y la brillantez sensorial; su intención es expresar su deseo de armonía frente a un mundo que sienten inarmónico.
     • En el simbolismo los simbolistas también reaccionan contra un arte que se limita a representar la realidad. La misión del artista será la de descubrir esas «otras realidades» que existen tras la realidad aparente y luchar con el lenguaje para intentar sugerirla al lector. Es una poesía subjetiva, inintimista y neorromántica, que ambiciona captar las correspondencias entre el alma y el paisaje y ver más allá de las apariencias externas.
   • De los románticos:
     • Toma la actitud de rechazo ante la realidad y el deseo de evasión, que les lleva al intimismo o a la creación de mundos imaginarios; la exaltación de los sentimientos, el individualismo-subjetivismo, la preferencia por las ambientaciones decadentes y por los temas existenciales como la muerte o el sentido de la vida. A todo esto encontraremos un matiz añadido: el deseo de aniquilar la conciencia para no sufrir.

4. Evolución

   • Modernismo exótico:
     • Dominará el escapismo, el preciosismo formal y el culto a la belleza sensible (parnasianismo). Se trata de una literatura de los sentidos protagonizada por el esteticismo.
   • Modernismo intimista:
     • En esta segunda fase se intensifica la poesía intimista con influencia del Simbolismo, combinando este cambio temático con una atenuación de los efectos formales y un cierto compromiso social y existencial.

5. Estilo

   • El esteticismo es el deseo constante de perfección formal, de belleza y libertad creativas. En las palabras de Juan Ramón Jiménez podemos encontrar la base de la intención estética modernista: diferenciarse de la mediocridad burguesa dominante y hacerlo mediante el cultivo de la Belleza, ya que la literatura realista, propia de la sociedad burguesa, había preferido cultivar otros valores (la autenticidad, la crítica, la denuncia, ...). A esta actitud de búsqueda de la Belleza es a lo que llamamos esteticismo.
   • En esta búsqueda de la belleza, se propusieron renovar el lenguaje poético. En conjunto, la poesía modernista es muy sensorial, muy plástica (“El Modernismo es la literatura de los sentidos”); la musicalidad, el cromatismo y la plasticidad se logran mediante procedimientos muy variados: Se usan los recursos fónicos, el gusto por la sintaxis latinizante, el léxico modernista y la sinestesia o metáforas.

6. Temática

   • Deseo de evasión
   • Erotismo amoroso
   • Cosmopolitismo
   • Búsqueda de las raíces
   • Preocupaciones existenciales
   • Exaltación de la figura del creador

7. Rubén Darío

   • El principal precursor de la poesía modernista en España fue el nicaragüense Rubén Darío (1867-1916). Mostró, desde muy temprano, una creatividad poética excepcional (escribió su primer libro con 16 años), en obras de corte romántico: Epístolas y poemas, Abrojos y Otoñales (Rimas), imitando a Bécquer. Su labor como periodista y diplomático favoreció su vida viajera y bohemia. Su estancia en París le permitió un profundo conocimiento de la poesía parnasiana y simbolista. Realizó dos viajes a España (1892 y 1899), cuando era considerado el mejor poeta de su tiempo. Su influencia fue esencial en la trayectoria de la poesía castellana, porque difundió el Modernismo americano e intensificó el influjo de la poesía francesa.
   • Su etapa de corte más parnasiano y preciosista está representada por Azul (1888) y Prosas profanas (1896), obra que representa la culminación de lo que se ha conocido como “Modernismo de torre de marfil”. En su prólogo dice: “Veréis en mis versos princesas, reyes, castillos imperiales, visiones de países lejanos e imposibles; ¡qué queréis!, yo detesto la vida y el tiempo en que me tocó nacer”.
   • Desde su segundo viaje a España (1899) empieza a hacer una poesía más preocupada por los contenidos humanos, recogida en Cantos de vida y esperanza (1905); como temas nuevos incluye los problemas del mundo hispánico y la reflexión existencial, en los que expresa una situación de cansancio y amargura ante la vida transcurrida. Es, pues, una etapa más simbolista.