DATES : XVIe = Baroque (onirisme,
fantôme) ; XXe : déstructuration, remise
en q. des formes théâtrales
GENRES : pièces de théâtre ; observer
le genre théâtral, le ton, les
personnages, le rapport à l'illusion
théâtrale
Tragédie pour Sh. ; quel genre pour C et
K. ? Ou plutôt quelle variation par
rapport à la tragédie ?
On verra justement que C. et K. introduisent du comique,
notamment par le biais des gardes et de leur prosaïsme.
TYPES DE SCÈNES : Scènes d'expo :
intrigue (infos), thème(s), ton,
atmosphère. En somme,
dévoilement des enjeux de la pièce.
Les scènes dévoilent-elles les mêmes enjeux ?
Selon les mêmes modalités ?
OBJET D'ETUDE : enjeux = repérage des invariants et des variations ; quelles
modalités de réécritures ? (nature des variations)
QUESTION et plans possibles
Reprises,
invariants
Nuit, gardes,
spectre...
Appropriation,
écarts
Gardes différents
d'un texte à l'autre
; idem pour le
spectre ; idem pour
le ton.
Gardes
Spectre
Sh. : spectre effrayant. Introduction du thème de la vengeance (implicite).
Cocteau : spectre qui n'apparaît que dans la parole des gardes,
laquelle est suspecte. Disparition de la solennité. Sens de la
présence du spectre beaucoup moins clair.
K. : Le prisonnier évadé n'est pas un spectre... mais il emprunte au spectre son
mode d'apparition et suscite une réflexion sur ce qu'il importe de voir.
Ton
Examen détaillé des textes (non fait
en classe, sinon sur le spectre)
Cocteau : réécriture Œdipe +
Hamlet
AUTEURS (non vu en classe)
Shakespeare : entre autres, tragédies qui s'articulent autour
de la violence. Hamlet : questionnement / sens de
l'existence. Onirisme et foisonnement baroques.
Cocteau : de la génération des Giraudoux, Anouilh...
qui reprennent et actualisent dans la 1re moitié du
XXe siècle les grands récits et les grandes pièces de
l'Anitquité.
Koltès : la conflictualité, l'incommunicabilité entre les êtres