ARTE GÓTICO

ARTE GÓTICO

1. Sociedad

   • Con las mejoras económicas y el desarrollo de la vida urbana en el s. XII, se creó un nuevo estilo artístico
     • Aumento de instrucción en los burgueses
       • Desarrollo de las escuelas episcopales y urbanas
       • Universidades
         • Saberes clásicos
           • Trivium
           • Quadrivium
     • Lenguas vernáculas
     • Nuevas órdenes religiosas
       • Franciscanos
       • Dominicos

2. Arquitectura

   • Abadía de Saint Denis
   • Principales edificios
     • Iglesias, Catedrales y Monasterios.
     • Edificios civiles: castillos, palacios, ayuntamientos, lonjas.
   • verticalidad y ligereza. La planta más usada es la Planta basilical con: Crucero o intersección de la nave central con las perpendiculares a ésta. Cabecera o testero, donde se sitúa el presbiterio, rodeado por una girola al que se abren capillas radiales.
     • Muros más ligeros gracias a:
       • A Nave central. Nave lateral. Pilar. Arco perpiaño. Arco formero. Arco crucero. Plementería. Contrafuerte. Arbotante. Pináculo
   • Arcos
     • Arco apuntado u ojival
     • Arco carpanel
     • Arco conopial
   • Elementos fundamentales
     • Contrafuertes
     • Vidrieras
     • Bóvedas
     • Vidrieras
     • Portadas
     • Rosetón
     • Gablete
     • Arbotantes

3. Escultura

   • Religiosa
   • Temática o laica
   • Gárgolas
   • Vírgenes
   • Tímpano

4. Pintura

   • Lineal Francia
     • Miniaturas
   • Italo-gótico
     • Dominio de la luz y la representación espacial.   Se inspira en el natural, y rompe con las estilizaciones bizantinas. Dota  a la figura humana de  majestuosidad y solemnidad   
     • Escuela Florentina
       • Giotto
         • Cada personaje está tratado individualmente. La anatomía está en función de la expresividad de los personajes. Construye por vez primera un espacio arquitectónico, a base de rocas y arquitecturas, con una cierta ingenuidad.
         • Frescos de la capilla Scrovengi
         • Frescos de la basílica de Asis
         • Frescos de la capilla de la Santa Croce
     • Escuela sienesa
       • Duccio
         • Pintura muy decorativa, dotada de belleza idealizada a base de formas estilizadas y artificiosas. Resulta evidente en la profusión de rostros ovalados y ojos rasgados
       • Simone Martini
         • Pintura muy decorativa, dotada de una belleza idealizada a base de formas estilizadas y artificiosas. Resulta evidente en la profusión de rostros ovalados y ojos rasgados
     • Anunciación
       • Figuras delgadas y esbeltas, destacan sobre un fondo dorado, que aumenta el simbolismo de la escena
       • Tanto en el ángel como en la virgen predominan las líneas curvas y sinuosas. Así expresa la ternura y el idealismo.
   • Internacional
     • Se desarrolla en la corte de Borgoña una pintura elegante, complicada y extravagante. Pintura cortesana que busca la belleza y su comprensión a través de la minuciosidad. Miniaturas muy ricas horas del Duque de Berry
     • Cataluña
       • Luis Borrassá
         •    expresivo, dramático y colorista   
       • Bernardo Martorell
         •    De estilo elegante y delicado   
         • Transfiguración catedral de Barcelona
     • Castilla
       • Dello Delli
         • Retablo de catedral vieja de Salamanca
       • Nicolás francés
         •    Calle lateral izquierda de un retablo mostrando escenas de  La vida de San Francisco   
         • Retablo catedral de León
   • Estilo Flamenco
     • Tiene su origen en el estilo internacional. Arte descriptivo que parte de la observación directa y sensible del mundo. Acentuado interés por la realidad Gusto por el detallismo
     • Retrato
       • Maestría y dominio de la técnica del óleo. Uso de veladuras y barnices. Acabado esmaltado dibujo preciso y detalladísimo Dibujo preciso y detalladísimo. Colorido nítido, saturado. Perfección cromática, gran luminosidad Temas religiosos, a menudo presentados de manera intimista, con aire piadoso y recogido, en interiores burgueses. Objetos dotados de valor simbólico Paisajes de una variedad enorme, tanto interiores como panorámicos. Gustan de situar el horizonte muy alto En la pintura religiosa se incluyen retratos de los donantes 
       • Donantes
     • S. XV
       • Jan Van Eyck
       • Van der Weiden
       • Van der Goes
       • Membling
     • S. XVI
       • El bosco
       • Patinir
     • Cataluña
       • Dalmau
       • Huguet
       • Bermejo
     • Castilla
       • fernando Gallego