estructura de la obra

estructura de la obra

1. Al crear una estructura, se organizarán sus partes de tal manera que su orden le produzca un sentido.

   • Modos de construcción de la obra
     • -La acción y el movimiento predominan; el director se encargará en gran parte de controlar el movimiento y afinar la mímica.
     • -Habrá poca acción; el director trabajará fundamentalmente aspectos psicológicos y matices de interpretación y vocalización.

2. Tipos de dramaturgia

   • El drama busca estar asociada, es “una imitación de cierta amplitud”. Los acontecimientos estarán organizados y relacionados en función de una crisis, una evolución, un desenlace o una catástrofe.
   • Tragedia
     • la fábula se construye de manera que todas las acciones parezcan converger hacia la catástrofe. Desde Aristóteles se considera que el drama debe presentar una sola acción divisible divida en partes enlazadas unas con otras.
       • Prótasis, exposición y puesta en marcha de los elementos dramáticos. (inicio).
       • Epítasis, complicación y enmarañamiento del nudo. (problema).
       • – Catástrofe, resolución del conflicto y retorno a la normalidad. (desenlace).
   • Clásica, aristotélica (Responde a los criterios de la poética)
     • -el texto se distribuye, cada actor obtiene su papel, el resultado de su discurso y su rol fundan el sentido (teoría- acción)-sujeto
     • -el acontecimiento sucede en el presente ante el espectador, su conclusión estará en manos de la interpretación. (acción-teoría)- sujeto.
     • la presentación de la acción es objetiva: lo poeta no habla en nombre propio, sino que da la palabra a sus personajes (teoría-acción)-personaje.
   • formas
     • Forma cerrada/forma abierta: Esta distinción solo coincide parcialmente con las parejas épico/dramático, aristotélico/no aristotélico y dramaturgia clásica/teatro épico.
       • Cerrada
         • Su estructura crea una fábula articulada en episodios de número limitado que están centrados en un conflicto principal. Cada tema está anclado al general, obedece una estricta lógica temporal y casual. La intriga se realiza a través del golpe y contragolpe. las contradicciones resueltas dan paso a las nuevas hasta llegar al punto final donde se resuelve el principal.
       • Abierta
         • intenta “dar una impresión ilimitada”. presenta multitud de variantes y subproductos El libro de Eco sobre La obra abierta (1965) se concibe como depositario de una multiplicidad de sentidos, varios significados que pueden coexistir en un significante. Abre a la interpretación
           • – La fábula se muestre presentada de manera fragmentaria o discontinua. Unidades que, al sumarlas, producen una serie épica de motivos.
           • – No integra las diferentes intrigas enuna acció n principal, sino que juega con las repeticiones o variaciones temáticas y con las acciones paralelas. El espacio escénico se abre en dirección al público (con la demolición de la cuarta pared), El lugar y el sentido de los objetos escénicos varían sin cesar.
           • – Los personajes no son reductibles a una conciencia o a un conjunto finito de caracteres. Son instrumentos dramatúrgicos utilizables de diversas maneras, sin que haya que preocuparse por lo verosímil y el realismo.

3. División de la estructura

   • Actos
     • Rupturas temporales: el acto señala unidad temporal, un momento de la jornada (clasicismo),
     • Rupturas narratológicas: El acto se define como una unidad temporal narrativa: termina cuando
     • El acto II se ocupa del desarrollo de la intriga, asegurando el paso de la exposición al clímax.
     • El acto IV prepara el desenlace o incorpora un último suspense, una esperanza de solución que se desvanece rápidamente.
     • La obra en cinco actos llegará a ser norma en el siglo XVIII francés: es el resultado de una estructura dramática que se ha hecho uniforme.
   • Escenas
     • Una escena comienza con la entrada o salida de un personaje. Puede contener varios temas que no tienen que estar conectados entre sí. Distintos tonos o uno solo variando la intensidad en su transcurso, cada escena contiene su propia pequeña estructura; una introducción, un crescendo y un punto culminante o clímax, seguido de un alivio de la tensión en su propio desenlace o gradación descendente.

4. intriga

   • Simón (1970), “la intriga es el asunto de la obra, el juego de circunstancias, el nudo de los acontecimientos. La acción es el dinamismo profundo de este asunto”. La acción tendrá su encuentro en la sucesión de los hechos; como van surgiendo, como se enlazan, que tantos obstáculos aparecen y que tan conflictivos son. . La acción es por lo tanto el elemento transformador y dinámico que permite pasar lógica y temporalmente de una situación a otra. pueden derivar de una fuente emocional, psicológica o física.
     • – Lineal: cuando el principio, el medio y el final de la acción principal aparece en el mismo orden que los sucesos hay una progresión lógica de la ley de causa-efecto.
     • Algebraica: cuando el dramaturgo no comienza por el principio de una acción, sino que comienza en cualquier otro lugar y avanza o retrocede, o ambas cosas simultáneamente.
     • Acto l: comienzo de la historia, se dan a conocer los personajes, empieza el cambio de situación original o alguien la comienza.
       • – Acto III: las consecuencias; cuando la situación que ha sido llevada al punto decisivo por el clímax, expone la caída de la acción o desenlace. Los intentos de los personajes para ajustarse a las situaciones que siguen al momento culminante.
         • – Acto lV: La decisión ha sido llevada al clímax y – expone en la caída de la acción o desenlace. El fin o catástrofe. Muestra a los personajes acoplándose a esos nuevos cambios
   • Motivos
     • El tema de la intriga (motivo) se une con la realización de la acción, dependerán de su ejecución
       • – Un autor (tema obsesivo)
       • – Estáticos, caracterizan a los personajes y neutralizan provisionalmente
       • De regreso atrás (flash-back) o de anticipación de un acontecimiento futuro (flash-forward).
       • – Una tradición literaria (por ejemplo, Fausto)
       • – De encuadramiento (marco), cuando se señala con un mismo motivo el comienzo y el fin de una obra, dando la impresión de un círculo que se cierra sobre sí mismo.
       • Una obra
       • – Central (leitmotiv), ciertos temas fundamentales, repetitivos, que forman una cadena a la vez poética y narrativa.
       • – Arquetípico o antropológico (propio del inconsciente
       • – Retardadores, que impiden la realización de un proyecto,
   • Cada escena se divide en sub-escenas o unidades motivacionales semejantes y coherentes con la intriga contenida en cada escena, cada una tendrá su punto culminante o su clímax.
     • Exposición de opinión
     • – Relaciones de personajes
     • – Momento emocional
     • – Decisión de manifiesto
     • – Límites de conversación.