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t61C barroco español

Pablo Somoza Spanish

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Si el barroco supuso el enftamto entre el espírtu de la Razón y la Fe
- ESP, mantuvo una lucha por orgz EU sg princp emanados de Contrarreforma Católica
  - que concebía la naturaleza como algo malo y pecaminoso que había que repremir
    - El ascentismo se impone frente al goce de los sentido que había caracterizado el Renacimiento
      - la belleza ideal, la simetria, proporción y armonía del mundo renancentista
        son substituidos por la desproporción, el retorcimiento y las deformaciones del barroco
        la crisis social, económic y perdida de hegemonía que afecta al país
        Va a provocar dos tipos de reaciones
        Unos se van a llevar por el sentimiento pesimista
        Otros van huir de la realidad a través de creaciones fantasiosas e irreales
        Barroco español supone una sintesis de pobreza y anhelo de magnificiencia
        En arquitectura la pobreza de los materiales, se suele esconder con excesos de decoración
Arquitectura
- db a crisis económicas a diferencia con otras zonas de EU
  - los grandes proyectos brillaron por su ausencia
    - se prefirió remozar, añadir, y restaurar edificios
      - siguiendo los dictados del nuevo estilo
        en un primer momento sigue pautas herrerianas, para ser superado en 2º SXVII, por el mal llamado churrigueresco
        en el que los elementos decorativos casi desbordan el marco arquitectonico
        tendencia que se proloncará hasta mitades del SXVIII
        luchando con unos modelos francese más sobrios y clásicos
        que la nueva dinastía borbónica trata de imponer
        materializandose en arquitectura palaciega
        empeñada en que ESP volviese a ser 1º potencia
        asumiendo cada región personalidades propias
        por el preciosismo de sus formas se le ha llamado Rococó, aunque por sus formas no se emparenta con el francés
        fase "exornativa"
        tiende a enmascarar rígidas estruturas con soluciones imaginativas de mayor calidad
- La tradición herrriana
  - 1º 1/2 del XVII, se continua tradición herreriana, no llegaron a triunfar las formas din-amicas y curvolineas de Borromini
    - Juan Gómez de Mora. Plaza Mayor de Madrid (1617, reformas 1672 y 1790)
      - L aplaza mayor, recinto regular, cerrado y con soportales, fuen la gran novedad del urbanismo del barroco español
        el crecto población motivaba la necesid de un espzo, multifocional de caracter sociocultural
        los edificios sometdos a un criterio de unidad
        fachadas con grandes balconadas, para presenciar espectaculos
        fue construida en la plaza de arrabal, más alla de las murallas
        se sitúa entre la ciudad medieval y barroca
        pose porticos adintelados y sencillos valcones
        solo los grandes arcos que dan acceso a las calles, rompen el pausado esquema
        Está presesida por la casa de la panadería
        con el palco real y enmarcada por torres con esbeltos chapiteles
        Un edificio que ya existía previamente y que Gómez de Mora integró e n su diseño
        Tras un incendio se remodeló en1672, por el pintor- arquitecto-decorador, Ximenez Donosos, quien co Coello realizó las pinturas interiores, enrriqueciendo la fachada con ornamentos de bulto
        a finales del XVIII tras otro incendio, la plaza fue restaurada por Juan Villanueva, que recupero el diseño severo
        el pintor Luis Gonzalez Velázquezm decoró con pinturas la fachada de panadería, volviendo ser decoradada en 1988
        Aparecida con Felipe II, yse inavuro en fiesta patronal San Isidro
    - Juan Gómez de Mora. La iglesia de las Bernardas, Alcalá de Henares
      - De planta oval con capillas inserta en un bloque cúbico
        Una linterna chapitel corona
        cupula eliptica y su fachada se adapta al modelo jesuíta
        No es una idea común
        Su idea se copiaría después en algunas obras del barroco más maduro como San Antonio de los Portugueses en Madrid o la iglesia de la Virgen de los Desamparados en Valencia.
      - su mecenas, el obispo Bernardo de Sandoval y Rojas, tío del famoso Duque de Lerma,
        Si vemos la iglesia desde fuera nos recuerda al modelo del Gesú, con tres naves (una para cada puerta), un balcón superior (el lugar del obispo, que al exterior se nos presenta bajo la imagen de San Bernardo, buena obra de Pereira) y frontón y volutas superiores.
  - Simplicidad de fachadas y plantas
    - mas renancentistas que barrocas
      - se emplea material pobre como rojo ladrillo, alternado con piedra
        torrs de techumbre (chapiteles) de pizarras ponen de manifiesto la inspiración del escorial
        hasta una constante que domina la arquitectura popular madrileña
  - Un punto de arranque a fase exornativa, puede se el Panteón Real del Escorial
    - Juan Gomez de Mora, jyan Bautista Crescenzi, Panteón del Escorial 1617
      - La continuidad de El Escorial, es un hito y un símbolo de continuidad de la Dinastía
        novedad es la decoración, uno de los ejes principales del cambio de gusto
        debiédose la solución al del Palacio del Buen retiro, Alonso Carbonel
        Planta centralizada
        se mantuvo la composición clásica, riqueza decorativa
        aloración de elemntos más dinámicos en deprimiento de la tradicional severidad
    - Pedro Sánchez y Francisco Bautista, Colegio Imperial (Iglesia de San Isidro) Madrid 1620
      - El alzado de esta iglesia longitudinal ofrece nuevos valores y ritmos en el tratamiento del muro
        El hermano de Bautista, impuso un capitel compuesto
- Urbanismo
  - la implementación de organismos religiosos, contribuyó a la fisionomía de la ciudad- convento del XVI
    - la gran novedad fue la plaza mayor regular, espacio adecuado para el mercado, y para organizar las diversiones públicas dentro de la ciudad
      - como conjuntos urbanos, el de Lerma por Francico de Mora
        sg una idea centralizadora, presidiendo la plaza el palacio ducal y comunicado por pasadizos con conventos que se construyerons
        Actuaciones en Toledo, construcion de puente
        O Junto al Palacio de Aranjuez, un poblado de calles rectelíneas, de viviendas que configuró como núcleo modelico
- A mediados del XVII, entramos pleno barroco, entrando en la fase exornativa
  - Leonardo de Figueiroa, Iglesia de San Luis de los Franceses, Sevilla (1699-1731)
    - Represnenta el barroco triunfal
      - rivaliza, con las mejores obras del Barroco europeo, emparentándose con esquemas de Bernini, Borromini, Cortona o Rainaldi
        De planta central con profundas exedras en angulos e inscrita en un bloque cúbico
        En la arquitectura romana, el pórtico de la palestra o del gimnasio, destinado a la conversación, de donde pasó a significar el vestíbulo de una casa particular. Luego se llamaron así los bancos semicirculares puestos a los lados de la cátedra episcopal en las basílicas cristianas. Por último, designa cualquier construcción de planta semicircular o forma absidial.
        desarrolla un espacio celíndrico sin solución de continuidad, hasta la cubierta
        Casi como una rotonda con un alzado de columnas sálomonicas atectónicas
        su cuerpo de tribunas
        luminoso tambor
        la cúpula decorada con fingida articulación arquitéctonica, de una dimensión sorprendente
        donde se vislumbran modelos de de la Perspectiva de Pozzo
        Andrea Pozzo, (Andreas Puteus -llamado el padre Pozzo-)(Trento, 30 de noviembre de 1642 – Viena, 31 de agostode 1709) pintor, arquitecto, diseñador de escenarios y teórico del arte barroco italiano. El aspecto más relevante de su trabajo son los grandiosos frescos realizados usando la técnica ilusionista de laQuadratura, en el cual se entremezclan la arquitectura, la escultura y la pintura, siendo su obra cumbre el techo de la bóveda de la iglesia de San Ignacio en Roma (1685-1694) en la cual aplica una técnica que posee efectos ópticos particularmente sorprendentes. Gracias a sus técnicas, se convirtió en una de las figuras más notables del periodo barroco.
        Durante el Barroco este tipo de imágenes son llevadas a su perfección que, en ocasiones, además de una función decorativa podían tener como objetivo paliar o disimular defectos de la arquitectura que las acogía. En ellas se superan los límites físicos de la arquitectura real, ampliando indefinidamente los espacios a través de perfeccionadas técnicas pictóricas y de perspectiva.
        y el cupulino de base sinuosa, que complentaría un orden sinuoso entero
        se proyecta hacia el exterior en una cúpula que se yergue marjestuosa
        tras el penacho de remate, entre las dos torres poligonales
        En la fachada se configura una serliana
        Serliana es el nombre de un recurso arquitectónico muy utilizado en el Renacimiento y posteriormente en el periodo neoclásico, que consiste en combinar arcos de medio punto con vanos adintelados.
        con exuberantes motivos barrocos, en las que destacan dos coronas sálomonicas
        Como los pilares del Templo de Jerusaln
        Al exterior la iglesia se resuelve con una fachada plana, levemente articulada por la decoración carnosa y nuevas columnas salomónicas, un puro telón antes de entrar al gran teatro sacro
        Con una planta sumamente centralizada (cruz griega con con brazos rematados en exedras) toda la construcción se resuelve en vertical, hacia la gran cúpula central.
        de una forma vertiginosa las enormes columnas salomónicas que terminarán por hacernos estrellar por la elevada, decorada y luminosa cúpula sobre esbelto tambor.
        Toda la iglesia es el mejor ejemplo del horror vacuii del último barroco.Con múltiples retablos (obra de Duque Cornejo) y pinturas murales (Lucas Leal), los panes de oro, los espejos, las pinturas en trampantojo, las esculturas o las reliquias se confunden en un continum que desborda la percepción y crea una sensación de fastuosidad lejana a la experiencia habitual.
    - Esta iglesia es el triunfo del barroco en la gran ciudad barroca de Sevilla. El triunfo del poder de la imagen y el espacio que los jesuitas impusieron como una forma de educación por los sentidos, siendo uno de los principales valedores del arte barroco, como ya vimos en el Gesú.
      - La iconología gira entorno al martirioum de jesus (nombre de la comañia) y el templo de salomon
        Se desarrollaron los principales temas de la Compañia (obras de caridad...)
        con un especial interés por el tema de la muerte (tan barroco, como ya vimos) presente en las representaciones escultóricas (sus meditaciones) y la profusión de reliquia
    - Material, ladrillo, yesoo o terracota
  - En la Galicia del XVIII
    - Sacaron el mejor partido del estilo de las placas
      - Fernando de Casas y Novoa Fachadadel Obradoiro de la Catedral de Santiago de Compostela
        Explendido, telón calado que procura luz y protección al templo románic
        concilia la vasta escala, con el ornamento
        La fachada es normanda en H
        Enmarcada por dos torres los extremos y un cuerpo central dividido en tres pisos y tres calles, siendo las laterales la mitad que la central. En general podemos observar una tendencia a la verticalidad. Enmarcada polas dúas torres de basamento medieval, unha, a das Campás, rematada por Peña de Toro e a outra, a da Carraca, rematada recentemente por el mesmo,
        Los elementos constructivos visibles son pilastras acanaladas (especialmente en las torres) y columnas exentas corintias de orden gigante en el cuerpo central.
        Sobre ellos se voltean arcos de medio punto, siendo separados los cuerpos por medio de entablamentos (en la parte central – abajo - duplicados, pues las columnas disponen de dado brunellesquiano)
        Mientras en las torres predomina el muro, en la zona central posee más importancia el vano.
        La decoración es abundante, pudiéndose hablar de horror vacui
        puramente constructiva (columnas, pilastras, entablamentos, frontones rotos en la zona central o balaustradas en las torres)
        es fundamentalmente geométrica (placas recortadas en formas de volutas) y vegetal (en relieve sobre el propio muro), a la que se añade otra de carácter figurativo (esculturas exentas yfondos en relieve)
        En la calle central aparece el apóstol Santiago representado con los símbolos del peregrino, al que está dedicada la catedral.
        supo dar un sentido innovador al espacio urbano que se abre delante de ella y además conectar con la plaza a través de la magnífica escalinata de doble tramo que resolvía los problemas de desnivel.
        La importancia de la luz es considerable, al encontrarnos con una fachada muy articulada por los elementos constructivos (pilastras acanaladas, aletones y pequeñas cúpulas en las torres, columnas exentas que avanzan hacia el espectador en la zona central) y por la decoración escultórica.
        e le planteó otra dificultad: el iluminar debidamente el interior del edificio románico que quedaba oculto con la nueva fachada. D
        Las torres, se estrechan en altura
        Pilastras acanaladas, articulan verticalmente la torre
        Estas se inpiran en la torredel Reloj
        Teñen basamento medieval
        Es un gran retablo de piedra , como un gigantesco arco de triunfo, que con su forma central cóncava sale a recibir a los peregrinos.
        Se usan grandes vidrieras para la iluminación interior.
        recuerda al gótico y de una profusión decorativa que mezcla elementos clásicos pero con resultado obviamente barroco.
        A obra de dimensións colosais, a súa recargada decoración e o contraste coa nudez da praza, provoca o impacto buscado: estamos diante dunha magnífica escenografía, cume do barroco galego.
        El Espejo:El cuerpo central tiene forma perimideal
        e devide en tres calles por columnas de fuste estriado
        Horizontalmente se devide en 3 cuerpos
        Uno de remate, con estrechamiento progresivo, en altura le da al espejo, esa forma piramideal
        Los cuerpos horizontales separados, por una marcada cornisa, que en lacalle central del 2º piso adopta forma de arco de medio punto
        Dentro del Espejo (Cuerpo Inferior) esá separdo del superior por una cornisa quebrada
        dividido por 3 calles con columnas corintias de orden gigante que se apoian en altos plintos (pedestales)
        Calle central: gran vano de medio punto, que alberga 2 puertas adinteladas
        flanqueadas por columnas y sobre ellas un timpano de cristal,seccionado a la mitad por elemento vertical
        produciéndose de esta forma la disposición interna, del pórtico de la gloria
        decoración sobre el arco de caracter heráldico
        calles laterales, simples puertas reflejo de la entradas laterales del portico de la gloria
        sobre las cuales se sitúan grandes ventanales alargados grnades ventanales
        Espejo:cuerpo intermedio
        division vertical en 3 calles, dispoisción elcalonada de la central
        calle central:2 grandes ventanales superpuestos, coincidiendo con el eje marcado por el piso inferior
        El vano inferior es de medio punto y el superior rebajado, el remate es una moldura de medio punto que cubija al superior
        El espejo:cuerpo remate inferior
        se inicia con un pequeño cuerpo con esculturas en las hornacinas laterales, de los díscipulos del apostol Anastasio y Teodoro
        En el centro entre ambas figuras esculturas se representa el sarcógrafo o urna y la estrella que señalo el lugar de enterramiento del apóstol
        Este cuerpo se remata con el inicio del frontón curvo que se rompe en le centro para dar paso a: ültimo cuerpo de remate, en forma de linterna, que alberga la estatua del apóstol en una homacina abierta por todos los lados
        Este recurso a modo de transparente fue muy usado en el SXVIII
        Por encima de la homacina, cornisa y nuevo frontón curvo, para remate poligonal
        Aspetos decorativos
        Placas recortadas en forma de volutas y vegetal (relive sobre el propio muro),esculturas exentas de las hornacinas
        Se producen contrastes entre torre y espejo
        En las torres domina el muro sobre el vano, en el espejo dominio absoluto del vano y el vidrio
        Se buscó, proteger al Portico de la Gloria, de las inclemencias del tiempo
        Integrar el edificio en la estrutura urbanística de la ciudad
        através de escalinita y plazas
        mpresionar al peregrino
        La escalera es de doble rampa , salva el desnivel de la cripta
        sirve como pantalla de la obra románica (de ahí su forma normanda), dejándonos ver sus tres naves a través de las tres puertas de la zona central, siendo la más grande de ellas la dedicada a la central.
      - Geometriza el granito y lo convierte en el elemento volumétrico desafiante en una sucesión de placas que han dado el nombre a esta fase del barroco gallego.
        lo que proporciona una mayor austeridad y solemnidad.
        o granito dominando a esencia da arquitectura
        Se caracteriza por la utz decoración geometrica, volumens cúbicos superpuestos que recuerdan al trabajo de ebanistería
        El material es la piedra de granito gris (típica en la zona) tallado en sillares.
    - Galicia asiste a un fenómeno renovador de estructuras arquitectónicas urbanas y rurales. Curiosamente este período coincide con un estancamiento económico debido al hundimiento del comercio y de la incipiente industria y a la guerra con Portugal.
      - El clero es el único que, gracias al sistema foral, cuenta con dinero para acometer la renovación de las viejas fábricas románicas
    - Fachada de portería del convento de Sta Clara
      - fachada de abstratas formas geométricas, tan rotundas como llamativas