TEMA 7

TEMA 7

CORRENTS PEDAGÒGICO-MUSICALS (S.XX)
1. EVOLUCIÓ
  1. Nou moviment pedagògic: ESCOLA NOVA
  2. Ensenyament de la música
    1. Mètodes precursors
      1. Rosseau
      2. Curwen
      3. Chevais
    2. Mètodes actius
      1. Dalcroze
      2. Willems
      3. Martenot
    3. Mètodes instrumentals
      1. Orff
      2. Kodály
      3. Suzuki
    4. Nous models (anys 80)
2. Principis pedagògics
  1. Valor formatiu de la música
  2. Per a tothom
  3. Llibertat i creativitat
  4. Progressió
  5. Activitat
  6. Ludicitat
  7. Globalitat
  8. Que impregna la vida del nen
  9. Varietat
LAE SEVA ANÀLISI I PROJECCIÓ EN L'EDUCACIÓ MUSICAL
1. DALCROZE
  1. Importància del moviment corporal per prendre consciència del musical
  2. 3 pilars: RÍTMICA, SOLFEIG I IMPROVISACIÓ
    1. Desenvolupar l'oïda musical i els sentits melòdics, tonal i harmònic
    2. COS: mitjà de representació de qualsevol element musical
    3. RITME: base del sollfeig. S'ha d'experimentar a través del moviment
    4. Valorar l'esforça personal (persegeueix un desenvolupament global de la persona)
    5. PIANO: instrument fonamental per les classes
  3. APLICACIÓ DIDÀCTICA
    1. Aula ben sonoritzada, terra de fusta i mirall
    2. Piano o instrument melòdic
    3. Grups homogènis de màxim 15 lumnes.
    4. Durada màxima de les sessions: 30 minuts
2. WILLEMS
  1. Relacions existents entre la música i l''ésser humà
    1. Formació de l'oïda musical: a través de la cançó
    2. Desenvolupament rítmic: a través de la imitació
    3. Lectoescriptura: a través del moviment
  2. APLIACIÓ DIDÀCTICA
    1. EDUCACIÓ INFANTIL: desenvolupament auditiu, rítmic i corporal
    2. CICLE INICIAL: desenvolupament auditiu i rítmic, preparació a la grafia (pregrafia)
    3. CICLE MITJÀ: presolfeig
    4. CICLE SUPERIOR: solfeig
3. MARTENOT
  1. PRINCIPIS FONAMENTALS
    1. MÚSICA: allibera energies
    2. AMBIENT MUSICAL: positiu i tranquil
    3. TEMPO: adaptat al tempo intern
    4. Relaxació, equilibri gestual i respiració tranquil·la
    5. SILENCI: interior i exterior i s'hi arriba a través de la relaxació
    6. Alternança entre ACTIVITAT i RELAXACIÓ
    7. Seqüenciació de les activitats segons el GRAU DE DIFICULTAT
  2. EDUCACIÓ ACTIVA DEL SOLFEIG
    1. Sentit rítmic
    2. Relaxació
    3. Audició
    4. Entonació
    5. Equilibri tonal
    6. Iniciació al solfeig
    7. Harmonia i transport
  3. APLICACIÓ DIDÀCTICA
    1. Poca difusió
    2. Els jocs sonors que proposa poden realitzar-se col·lectivament per un gran grup d'alumnes.
4. ORFF
  1. PARAULA, MÚSICA I MOVIMENT: a través de la improvisació i creació musical
    1. Possibilitats sonores del cos
    2. Cançons pentatòniques
    3. Utilització orquestra Orff
    4. Participació activa de l'alumne
    5. VEU com a instrument principal
    6. RITME com a motor de la música
    7. Adquisició del ritme amb la llengua materna i la paraula
    8. Varietat dels elements musicals
  2. TREBALL CENTRAT EN
    1. COS com a instrument
    2. Ritme i paraula
    3. Melodia
    4. Formes musicals
    5. Improvisació
  3. APLICACIÓ DIDÀCTICA
    1. ORQUESTRA ORFF: afavoreix la socialització i el treball cooperatiu
    2. Mètode imprescindible: aborda tots els aspectes de l'Educació Musical
5. KODÁLY
  1. DESENVOLUPAMENT AUDITIU A TRAVÉS DEL CANT
    1. Gran importància de la música
    2. Evitar escoltar música de mala qualitat
    3. L'escola ha d'oferir l'Educació Musical
    4. El cant diari desenvolupa el COS i la MENT
    5. El CANT CORAL proporciona individus disciplinats i nobles
    6. FOLKLORE NACIONAL: conegut com la pròpia llengua materna
  2. TREBALL CENTRAT EN
    1. Folklore i cant coral
    2. Síl·labes rítmiques
    3. Solfeig relatiu
    4. Fononímia
    5. Pentafonia
    6. Llenguatge musical
  3. APLICACIÓ DIDÀCTICA
    1. Fononímia
    2. Pentafonia
    3. Síl·labes rítmiques
6. Altres mètodes
  1. WARD
    1. Mètode exclusivament vocal (afinació justa i sonora)
    2. Tres períodes
      1. Imitació pura
      2. Reflexió
      3. Ampliació
  2. SUZUKI
    1. MÈTODE DE LA LLENGUA MATERNA: aprendre música per imitació
    2. Metodologia
      1. Formació primerenca
      2. Formació personalitzada
      3. Participació dels pares
      4. Desenvolupament de les capacitats expressives, creatives i artístiques
      5. Metodologia activa
  3. SCHAFER
    1. Paisatge sonor i ecologia acústica:
      1. Mètode inductiu-deductiu que genera situacions de reflexió per a l'aprenentatge posterior
  4. WUYTACK
    1. MUSICOGRAMA
      1. Suport a l'audició
  5. ASCHERO
    1. NUMEROFONÍA
      1. Mètode propi basat en colors, formes geomètriques i números

Next up

Description

Resource summary

Similar

	Created by Núria Margalef González over 6 years ago