Estructura externa del género dramático

Estructura externa del género dramático

1. Prosa: La literatura dramática se puede escribir formalmente de dos maneras distintas, empleando la prosa o el verso para la realización de los diálogos. La prosa es la más común, presenta mayor parecido con la manera natural de hablar.

2. Acto: Se trata de las grandes divisiones o unidades en que quedan estructuradas las obras teatrales. En el teatro tradicional consistían de tres actos: el primero que sería como planteamiento, el segundo que llevaba la acción y clímax, y el desenlace

3. Jornada: Es un término estructural que usan algunos dramaturgos y traductores para designar a la unidad dramática que comunmente se llama acto.

4. Monólogo: Se usan para nombrar un discurso que se representa ante un auditorio. El actor que presenta un monólogo puede dirigirse potencialmente a otro personaje que en realidad no se encuentra en el escenario, o referirse al público directamente.

5. Acotaciones: Se trata de todo tipo de aclaraciones dirigidas al posible director de la obra. Escritas en prosa se precisan de ellas aspectos que nbo se infieren en el diálogo en el transcurso del drama. Son notas sobre el tipo de generalidades técnicas que pide la obra, por ejemplo: escenografía, vestuario, iluminación, comportamiento de los personajes, ambientación musical.

6. Verso: Suele tener limitaciones de métrica y rima. Busca una mayor estética en la manera acústica de la palabra. El verso libre se puede lograr creativamente sin necesidad de atender ciertos cánones y solo enfocándose en el sentido lírico.

7. Cuadro: División de los actos por necesidades temáticas y manejo de la acción. Generalmente se cambia la escenografía para no romper la unidad de la jornada po se precisa un cambio temporal.

8. Escenas: Los actos se dividen en escenas. Se plantea como función de entrada y salida de los personajes. Cada vez que aparece un nuevo carácter dram´patico o abandona el escenario se cuenta una nueva escena.

9. Diálogo: Se trata de un discurso compartido o de una conversación entre dos o más personajes. Es un gran recurso para proyectar la oralidad teatral.

10. Siloquio: es una confesión íntima, se representa ante una comunidad pero con la convención de que esta es inexistente y el personaje se encuentra solo ante sus propios pensamientos