TALLER DE GRABACIÓN, ILUMINACIÓN Y AJUSTES DE COLOR EN POSTPRODUCCIÓN

TALLER DE GRABACIÓN, ILUMINACIÓN Y AJUSTES DE COLOR EN POSTPRODUCCIÓN

1. 3 MOMENTOS EN LA GRABACIÓN

   • 1. OPERACIÓN TÉCNICA DE LA CAMARA
     • PARTES DE LA CÁMARA
       • 1. LENTES
         • Primarias (Distancia focal fija)
         • Secundarias
         • Cuidar la coherencia óptica de los planos
       • 2. CAPTADOR DE IMAGEN
         • CCD (lee todas las líneas y envía la imagen completa)
           • 1. Mayor tamaño= menor profundidad de campo
           • 2. Menos luminoso que el CMOS
           • 3 Problema: SMEAR
         • CMOS (lanza cada línea conforme la va leyendo)
           • Problema: Rolling Shutter
           • Zonas veladas con múltiples disparos de flash
       • 3. ALMACENAMIENTO
         • Compresión
           • Intraframe, Interframe (GOP)
     • ASPECTOS TÉCNICOS-VISUALES. GESTIÓN DE LOS PARÁMETROS DE GRABACIÓN
       • 1. Programas de cámara (manual)
       • 2. Enfoque (lupa, marcas para actores, follow focus)
       • 3. Diafragma (manual, ópticas automáticas no permiten pasos intermedios, fotómetro interno)
       • 4. ISO
       • 5. Velocidad de obturaión (1/50 a 25 fps)
       • 6. Balance de blancos
       • 7. Perfiles de grabación (Log, LUT, Cinestyle)
     • VENTAJAS DSLR
       • 1. Look cinematográfico
       • 2. Profundidad de campo varía según el sensor
       • 3. Movilidad
       • 4. Fácil manejo
       • 5. Buen comportamiento con poca luz.
       • 6. Archivos poco pesados multiplataforma
     • INCONVENIENTES DE LAS DSLR
       • 1. MOIRÉ
       • 2. Calentamiento rápido
       • 3. Rolling Shutter
       • 4. Archivos muy comprimidos
       • 5. Muestreo de color 4:2:0
       • 6. Dificultad para la conexión de dispositivos de visualización
       • 7. Es una cámara fotográfica
   • 2. ILUMINACIÓN
     • Técnica (visibilidad)
     • Artística
     • 1. Localización
     • 2.Cubrir la óptica de una fuente de luz directa
     • 3. Justificación de las luces.
     • 4. Aprovechar todas las fuentes de luz a nuestro alcance
     • 5. Iluminar es suprimir luz.
     • 6. Cada plano tiene su iluminaión
     • 7. Utilizar accesorios como filtros, difusores, reflectores
     • 8. Sacar partido al equipo que tenemos
     • 9. Resaltar elementos (dar importancia)
     • 10. Diferencia de temperaturas de color
     • 11. Cuidar las texturas (sobre todo pieles)
     • 12. Cada historia tiene su propio look
     • 13. Cuidar la luz en las marcas de los actores.
     • 14. El tiempo es oro en rodaje.
   • 3. POSTPRODUCCIÓN. ETALONAJE
     • 1. Etalonaje= Look Final
     • 2. Corregir desviaciones de tonos y luces
     • 3. Igualar planos consecutivos para conseguir coherencia visual
     • 4. Actuar sobre zonas específicas
     • 5. Filtros en softwares de edición: Color corrector, looks, skin
     • 6. Software de corrección de color: MISTIKA, DA VINCI