Arte

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1. El Rococó

   • Es un estilo que busca reflejar lo que es agradable, refinado, exótico y sensual.
     • Caracteristicas
       • Refleja la vida despreocupada de la aristocracia
       • Representación de cuerpos desnudos pero enfermisos
       • Elegancia
       • Empleo de colores vivos
       • Abundancia decorativa
     • Elementos dominantes
       • Piedras marinas
       • Formas vegetales: hojarasca y flores.
       • Conchas
       • El material con el que está hecho suele ser de estuco dorado o madera.
     • Pintura
       • Caracteristicas
         • El retrato también fue popular entre los pintores rococós.
         • Usaron colores claros y delicados y las formas curvilíneas
         • Su origen esta puramente dirigido a las artes decorativas
         • El uso del color y las escenas galantes y cotidianas.
         • Se recuperaron personajes mitológicos que se entremezclan en las escenas, dotándolas de sensualidad, alegría y frescura.
       • Pintores
         • Antonie Watteau
           • Es considerado el más importante pintor rococó, creador de un nuevo género pictórico: las «fêtes galantes»
         • Francois Boucher
           • Frívolo, superficial con paisajes escenográficos, desarrolla un arte rico al margen de las exigencias institucionales
         • Jean Honoré
           • Su pintura prescinde de los temas heroicos, es más, simplemente prescinde de los temas, para hacer sólo pintura.
         • William Hogarth
           • quien afirmaba que la curva en S presente en las pinturas del Rococó era la base de la belleza y de la gracia presente en el arte y en la naturaleza
     • Arquitectura
       • Una de las características del estilo Rococó es la marca de diferencia entre exteriores e interiores. El interior será un lugar de fantasía y colorido mientras la fachada se caracterizará por la sencillez y la simplicidad.
         • Poco reflejo en las construcciones oficiales; pero perfecto para la burguesía y la nobleza
         • El interior es fantasía y colorido, el exterior es simple y sencillo.
         • La forma dominante era circular.
         • Combinan ornamentación, colores y mobiliario
     • Escultura
       • En el terreno escultórico, el gusto por los objetos pequeños, refinados, expresan mejor que las obras monumentales el gusto Rococó, que tiene una gran valoración de las llamadas artes menores (porcelanas, espejos, vidrio, cerámicas, muebles...).
         • Las figuras más significativas son: Bouchardon, Pigalle y Falconet.
         • Escultura francesa
           • Fue expresado mediante la delicada escultura de porcelana, más que con estatuas de mármol e imponentes.
         • Escultura Alemana
           • En Alemania, como en Europa central, no es fácil separar arquitectura y escultura, incluso podría afirmarse que el Rococó peculiar que reelabora la tradición italiana y la influencia francesa.
         • Escultura Española
           • En España persiste la tradición escultórica en madera, específicamente la imaginería y retablos.

2. Barroco

   • Barroco significa, realmente, absurdo o grotesco, y la palabra fue empleada por personas que insistieron en que las formas de los edificios clásicos nunca debían ser aplicadas o combinadas de otra manera que como lo fueron por griegos y romanos.
     • Carateristicas
       • Abundancia en la decoración que llega a la exuberancia.
       • La temática plástica tendrá un definido carácter religioso.
       • Grandiosidad en los templos.
       • Fue un arte popular.
     • Pintura
       • Representación de lo instantáneo, mediante el predominio de lo cromático y la imprecisión de los contornos.
         • Caracteristicas
           • Colorido veneciano,
           • Amor al desnudo:
           • Formas hercúleas y monumentales
           • Exuberancia y dinamismo
     • Arquitectura
       • La arquitectura barroca utiliza como punto de partida los elementos arquitectónicos del Renacimiento, pero sustituye el orden, la proporción y la armonía clásicos, por el dinamismo, la teatralidad, la complicación y los contrastes.
         • Soportes
           • Los soportes , exentos o adosados se emplean mucho, pero, en general, con fines decorativos
             • Se usan los atlantes, cariátides y ménsulas y aparecen dos soportes nuevos típicamente barrocos:
               • Estípite .
               • Columna salomónica
         • caracteristicas
           • Abundan los elementos decorativos arquitectónicos, escultóricos y pictóricos, que se funden y se mezclan en una aspiración integral.
             • Efectismos lumínicos.
     • Escultura
       • Caracteristicas
         • La figura humana es naturalista y muy expresiva
         • Funeraria: monumentos conmemorativos, con carga moral y simbólica con figuras alegóricas.
         • Mitológicos
         • Está hecha en materiales lujosos como mármol y bronce frecuentemente combinados.

3. Neoclásico

   • el Neoclasicismo se desarrolla desde mediados del siglo XVIII hasta mediados del siglo XIX, coincide en líneas generales, con la Revolución Francesa y el Imperio napoleónico; cuyas campañas contribuyeron a su difusión
     • Caracteristicas
       • es el primer arte no cristiano.
       • se presenta como un arte nuevo, sereno y equilibrado.
       • Su idea será el modelo artístico griego.
       • Contempla la creación y desarrollo de las academias.
     • Academias
       • Primer Nivel
         • los aspirantes, que aprendían a soltar la mano mediante la copia de partes anatómicas simples, como ojos, nariz, boca y orejas, según patrones recogidos en cartillas, que el futuro pintor diseñaba y el escultor modelaba
       • Segundo Nivel
         • estaba en la sala del yeso y en la sala del maniquí, donde respectivamente se copiaban los moldes en escayola de la estatuaria antigua y se instruían en el tratamiento de los ropajes.
       • Tercer Nivel
         • sala del modelo vivo, los alumnos más aventajados se ejercitaban en la reproducción del cuerpo desnudo al natural.
     • Arquitectura
       • Fue ostensible la transformación experimentada por la arquitectura, donde el gusto por la desnudez y blancura de los muros, que se configuraban como una versión simplificada de lo griego y lo romano, reemplazó la profusión decorativa del Barroco y Rococó, y donde la columna retomó el protagonismo perdido.
         • Caracteristicas
           • Desarrollo de fachadas estáticas y pórticos con columnas
           • Simplicidad Espacial y compositiva
           • Uniformidad estilística
           • Voluntad de ser transmisora de valores eternos, por sus propios elementos y no por el ornamento añadido.
           • Desarrollo racional del medio urbano, que abandona la fisonomía eminentemente religiosa en favor de la civil
     • Escultura
       • La temática predominante será la mitología y la historia de los héroes grecorromanos, que se vinculará a los intereses del nacionalismo revolucionario.
         • Caracteristicas
           • Se impone la austeridad, la imitación de la Antigüedad y el razonamiento intelectual de la belleza
           • Material predilecto, mármol blanco
           • Se desarrollan las técnicas del retrato, el bulto redondo y el bajorrelieve, síntesis de pintura y escultura
           • Se prescinde de movimientos violentos, escorzos y diagonales para reducir la visión a un solo plano: el frontal
           • El artista no se forma sobre la naturaleza, considerada ésta como creación divina, sino sobre la historia, concebida como experiencia humana.
     • Pintura
       • En la pintura hubo más dificultad para llegar a una estética neoclásica.
         • Caracteristicas
           • Claridad Compositiva equilibrio entre la forma y el contenido
           • Pintura en la que sobresale la simetría y la razón
           • escasez de modelos antiguos,
           • Composición en forma de “friso”, que no se cierra sobre sí misma.

4. Francisco de Goya

   • Goya nació en la pequeña localidad aragonesa de Fuendetodos (cerca de Zaragoza) el 30 de marzo de 1746. Falleció la noche del 15 al 16 de abril de 1828.
     • “Yo no he tenido más que tres maestros: Rembrandt, Velázquez y la naturaleza”
     • La fantasía abandonada de la razón produce monstros, pero unida a ella es la madre de las artes
     • Cuatro Etapas
       • Pintor de tapices
         • Colección de grabados “los caprichos”
           • Trabaja la temática política y social
             • Serie de pinturas negras.

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