ARTE RENACENTISTA

ARTE RENACENTISTA

1. Italiano

   • Quattrocento (S. XIV-XV)
     • FLORENCIA
       • Pintura
         • Se buscaba recuperar el arte clásico y el estilo natural, surgiendo el estudio anatómico y del entorno, así como la idealización.
           • Exponentes
             • Masaccio
               • Tiene un buen uso de la luz homogénea, así como el uso de perspectiva y volúmen de figuras.
             • Fra Angelico
               • Su arte es expresivo y elegante, haciendo uso de la "luz florentina" y colores frescos y delicados.
             • P. Della Francesca
               • En sus obras encontramos grandeza monumental, así como el uso del geometrismo y sensibilidad en sus figuras y espacios.
             • Botticelli
               • Tenía un estilo idealizado con decoración exuberante y una delicadeza en el color. Los temas mitológicos eran frecuentes en sus obras y tenía una preferencia por el uso de líneas curvas y sinuosas.
       • Escultura
         • Surgen los relieves pictóricos con una valoración de la perfección de las formas. De temática romana, eran hechos sobre mármol y bronce.
           • Exponentes
             • Lorenzo Ghiberti
               • Incluye temas mitológicos.
             • Andrea Verroccio
               • Representación de expresiones faciales/corporales.
       • Arquitectura
         • Abandona el estilo gótico religioso y busca un sentido más "mundano" y social.
           • Exponentes
             • Brunelleschi
               • Innovador e impulsor de una nueva arquitectura
                 • MEDIDA + PROPORCIÓN + PERSPECTIVA = BELLEZA DE FORMA Y ESPACIO
             • Leon Battista
               • Establece los fundamentos de la arquitectura renacentista
   • Cinquencento (S. XV-XVI)
     • ROMA
       • Llamado el "Alto Renacimiento", se logra al fin consolidar la armonía y el equilibrio en sus expresiones.
         • Arquitectura
           • Con fachadas más puras y sin ornamentación. Se usan las cúpulas.
             • Exponentes
               • Donato D'Angelo
                 • Obras monumentales y escultoricas. Es el encargado de comenzar la Basílica de San Pedro, ubicada en el Vaticano, que tardo 120 años en construirse.
               • Andrea Palladio
                 • Caracterizado por su sencillez y proporción en sus obras.
         • Escultura
           • Miguel Angel
             • Sus obras son monumentales, con característica anaformistas, representan movimiento, expresiones faciales marcadas y vigor físico. Miguel Angel también participo en la construcción de la basílica de San Pedro y en los frescos de la Capilla Sixtina.
         • Pintura
           • Leonardo Da Vinci
             • Hace una serie de importantes estudios anatómicos y de ingenieria, así como el uso de la técnica del "esfumatto" en sus pinturas.
           • Rafael Zancio
             • Trabajó como pintor y arquitecto, participando de igual modo en la Basílica de San Pedro, y en la elaboración del cuadro "La escuela de Atenas". Introduce el manierismo en sus obras.
               • Manierismo
                 • Se trata de una manera de representar inestabilidad y tensión en las formas, así como el uso de colores fríos y dibujos exagerados y artificiosos.
   • Características
     • Surge el Humanismo, revalorando al ser humano a través de las artes, la ciencia y la filosofía.
     • Se prioriza la figura humana y sus dimensiones, buscando en la pintura un estilo más naturalista y realista.
     • Se buscaban recuperar los valores de la antigüedad clásica.
     • Surgen los mecenas.

2. Español

   • Arquitectura
     • Plateresco "Pre-renacimiento"
       • Sobresale el sentido decorativo.
         • Exponentes
           • Pedro Gumiel
             • Mezcla elementos renacentistas con elementos árabes.
           • Rodrigo Gil de Huntañon
             • Implementa pináculos con fachadas más sobrias.
     • Clasicismo
       • Opta por un sobriedad pura. Arquitectura urbana y civil.
         • Monasterio el escorial
     • Manierismo
       • Se caracteriza por su dificultad y virtuosidad de ejecución, así como también el uso de elipses y octógonos.
         • Pedro Machuca fue el encargado de construir el palacio del emperador Carlos V. También fue pintor.

3. Flandes

   • Pintura Flamenca
     • Escuela Italianista (S. XV)
       • Conserva influencias italianas y algunas del gótico tardío. Presenta una perspectiva empírica y un perfeccionamiento en la técnica del retrato, así como el paisaje como tema pictórico.
         • Jan Van Eyck
         • Hans Memling
     • Escuela Reaccionaria (S. XVI)
       • Mantiene más características del gótico. Sus temas principales son el paisaje y la vida común, así como representaciones religiosas satíricas.
         • El Bosco
     • Escuela Naturalista o de Ámberes (S. XVll)
       • Deja atrás el interés por la antigüedad clásica. Se caracteriza por sus miniaturas y colores brillantes. Con detalles exhaustivos, sus temas recurrentes son paisajes y las personas son representadas simetricamente.
         • Peter Brueghel "El Viejo"